撰 文丨陳   桐

編 輯丨鄭   文

文娛價值官解讀：

ID:wenyujiazhiguan

《了不起的女孩》餘溫仍在，改編自亦舒同名小說的電視劇《流金歲月》近日又開播了，同為群像劇、同是“她題材”，在兩位女主沈思怡陸可、蔣南孫朱鎖鎖帶領下，劇中一眾女性在事業、友情與親情的碰撞抉擇中上演著悲歡離合，各自面臨種種危機與困境，以職場、友誼、戀情多維度全視角展現了當代女性的當下處境。

隨著近年來女性主義的深入人心，這兩部劇之前，《怪你過分美麗》、《他其實沒有那麼愛你》、《二十不惑》、《三十而已》已經分別探討過不同年齡層、社會角色的女性，職業與生活的種種現實問題，2020年一年的女性劇多達

十餘

部

，可謂是大女主劇之後“她題材”的新一輪“復興”。

相比之下，男性劇呢？

別說是專門的男性題材、或是男性群像劇鳳毛麟角，就是在女性劇中，多數的男性角色也是想象匱乏的“工具人”，不是個性模糊的小奶狗，千篇一律的出軌渣男，就是優哉遊哉衣食無憂的富二代，換個名字和劇情連臺詞都能照搬。

和敘事背景創作視野日益開闊、直面痛點癢點越來越精準的女性劇相比，男性劇究竟怎麼了？他們去哪兒了？

冰火兩重天

女性已經成為當下社會消費的主導力量，在文娛領域也非常明顯，資料顯示（如下圖），女性觀眾佔據著影視劇受眾的半壁江山，大多數影視劇女性觀眾的比例和人數都多於男性受眾，自然地，

女性觀眾及其思維觀念、觀賞訴求，在很大程度上也影響著女性劇的發展。

這兩年，聚焦女性題材的劇越來越多，不同於幾年前古裝大女主劇唱主角，這一波“她劇集”多集中於都市群像劇，圍繞當下女性生活、情感、家庭和職場展開，數量全面開花，題材不斷細分，

雖然有同質化和模組化的弊病，但不可否認，

女性劇已經成為當下國產劇創作中，影響力頗大的主流題材。

和大熱的女性劇相比，男性劇處在冰火兩重天的尷尬境地，幾乎到了快被遺忘的程度。

2018年以來，可以被套上“男性向”的劇無外乎《九州縹緲錄》、《全職高手》、《陳情令》、《長安十二時辰》、《鶴唳華亭》、《慶餘年》，清一色均為男頻古裝劇，對標的依然是1。0時代的大女主劇，和目前流行的現實題材女性群像劇有著本質區別。

再往前回顧，男性題材的輝煌期集中於2001年前後。2001年，

《康熙王朝》收視率達到8.47%，

成年度收視亞軍，《天下糧倉》以10.6%的收視成績獲得2002年收視冠軍，

以這兩部爆款劇為起點，接下來的幾年，《士兵突擊》、《亮劍》、《我的團長我的團》等軍旅劇和古裝劇，一起掀開男性題材劇的輝煌時代。

2010年前後，《潛伏》、《黎明之前》、《暗算》、《懸崖》等諜戰劇的誕生和浪潮隨之而來，

但隨著《偽裝者》這樣的現象級男性群像劇將男性題材創作拉滿後，這波持續了十年之久的男性向熱度也隨之進入了尾聲。

而《甄嬛傳》、《武媚娘傳奇》、《羋月傳》、《花千骨》等作品緊隨其後，開啟了大女主劇時代；接著，都市情感劇和婆媳劇野蠻生長，再到目前風頭正盛的現實主義女性群像劇，可以說，近十年來女性題材幾乎主導了國產劇創作的主流方向。

男性題材即使在輝煌期也集中於歷史和諜戰領域，現實主義男性群像劇目前還屬於空白，落後女性題材整整一個時代

，難怪去年“她題材”接連霸屏後，《永不消逝的電波》編劇餘飛在微博呼籲：“看了很多女性視角的社會話題劇，我認為輿論積攢的力量已經夠了，是時候打造一部三個好男人被理想、事業、婚姻、家庭無休止地折磨並無處傾訴，最終由朝氣蓬勃踩著滑板來的陽光男孩變成抑鬱症纏身、每天把所有能量釋放在路怒症裡的禿大肚子的過程。”

去年6月，

由張翰擔任主演、編劇和製片人的《先生請立正》正式開機，該劇號稱聚焦30歲+男性群體，

與《三十而已》和《二十不惑》有很多相似之處，其故事圍繞居住在同一宿舍的四兄弟展開，除張翰外，

另外三位男主由杜淳、經超和黃宥明出演，堪稱劇版《追光吧！哥哥》。

在“姐姐們”唱主角的文娛市場大背景下，這或許是首部現實主義男性群像劇，雖然有不少網友擔心會和《追光吧！哥哥》一樣油膩，但作為開拓者，在“她題材”的圍剿下，“哥哥”們畢竟邁出了第一步。

被市場忽視的“哥哥”們

事實上，男性題材和女性題材之所以呈現如此明顯的差異，其根源是多方面的，這其中既有行業層面的原因也有自身的侷限性。

文娛行業一直“得女性者得市場”的說法，調查顯示，國產劇（包含衛視劇和網劇）61%的觀眾為女性，這一比例還在繼續上升。

一頭是越來越多女性從事文娛相關的工作，另一頭是女性成為最主要的消費群體，可以說女性已經全面成為文娛產業的支撐，對電視劇而言也是如此。

面對最龐大的觀眾群，那些從女性角度出發，針對不同個體圈層細分切入，全面反映她們職場、生活與情感的劇集，讓女性觀眾從中反觀自己的生活，折射到自身現狀，也在一定程度上舒緩了焦慮情緒，更容易引發她們的共鳴，

而男性群像劇往往會把女性觀眾排除在外，失去了最穩定的觀劇群體。

不僅如此，女性題材還有天然的出圈優勢：

長期從事電視劇發行的一位業內人士向價值官坦言，女性劇的宣發相對比較容易，

一般男性觀眾看完內容，都是看完即走，很少主動傳播和擴散，懶於分享，

而女性觀眾有天生的表達欲與分享欲，追劇時喜歡和網友討論內容，追完了還非常願意分享，這樣的二次傳播，其宣發價值非常大

，配合女性劇自帶的話題，很容易讓內容出圈，而男性題材則不具備這樣的優勢。

對於資本而言，女性劇往往也意味著低投資高回報，女性的獨立意識和收入越來越高，受過良好教育、獲得經濟獨立的女性，

在文化精神消費層面形成了空前的市場需求

，有經濟基礎又有文化需求，自然而然會讓女性劇成為資本投資的重點。

在商業價值上

，女性劇的表現也更突出，無論是植入劇情的廣告、網路平臺的中插廣告、亦或衛視的廣告招商等，女性劇在幾乎全品類廣告商的眼裡都是值得投資的產品，

因為大家都知道，商業規則裡“女性”才是消費力的體現，因此女性劇的成本回收和盈利，也具有先天優勢。

隨著

女性成為文娛消費市場的中堅力量

，

“

她經濟

”

也

興起，越來越多的商家和消費品開始從女性的視角來確定自己的消費群，研製並開發新產品

，

將鏡頭對準女性生活方方面面

的女性劇

，

為精準營銷和廣告植入提供了巨大的商機。

正所謂經濟基礎決定上層建築，

出於收視率和投資回報的雙重考慮，國產劇一般

都

會有

“

討好

”

女性觀眾的傾向

。

而男性劇在創作上存在更多壁壘，由於觀劇口味的不同，男性觀眾對於電視劇的邏輯和場面要求較高，一般喜歡看歷史劇、年代劇、戰爭劇、涉案劇

，這些電視劇往往耗資大、改編難度大、拍攝難度高，每年的產量是有限的，這些題材和現實離得一般都比較遠，限制了男性劇像女性劇那樣和生活無縫銜接。

因此，無論從觀眾群體、商業回報還是創作難度來看，男性題材都存在天然的劣勢，“哥哥”們被市場忽視，被女性題材的巨大光芒所遮蓋，並不意外。

30+的“他故事”更難拍

即使市場有心去開拓這一空白領域，但脫離了歷史、懸疑和權謀這些吸睛元素，放在現實的語境下，男性群像的故事也不那麼好講。

在具體的創作中，男性題材往往容易陷入兩難的境地。如果沿著女性群像劇的路子拍真正的男人故事，

一方面，當代都市男性的工作、生活、情感圖鑑往往比較無趣，不如女性的戲劇衝突強

，也無法像女性群像戲那樣在都市情感劇中找到比較合適的著地點。

如果以男性視角儘量客觀真實去剖析他們的故事，話題熱度可能不足，

與女性觀眾也不相匹配，描繪的男性情感和心理狀況往往達不到女性觀眾的預期，也讓男性觀眾覺得無趣，兩邊都不討好。

刻意向女性劇那樣和都市情感劇強行靠攏，透過“消費男性”來製造焦慮、吸引眼球，呈現出來的效果更加可怕。

2011年趙寶剛執導的《男人幫》算是對都市男性群像劇的一次大膽嘗試，但誇張的表演做作的劇情讓觀眾直呼不適，也讓女性觀眾吐槽這是男人臆想出來的戀愛世界。

去年靳東主演的《如果歲月可回頭》透過三位男人刻畫了三種婚姻故事，結果自開播以來“浮誇”、“假大空”等批評之聲便層出不窮。

一旦為了追求效果和話題去刻意模仿女性題材，男性劇就會一秒滑入油膩、矯情的萬丈深淵，讓人渾身起雞皮疙瘩。這樣的教訓綜藝已有先例，《乘風破浪的姐姐》播出時，觀眾在一片歡呼中期待著男性版，結果又颯又美、話題十足的“姐姐”換成了“哥哥”後畫風突變，

《追光吧！哥哥》用強拗人設的“油膩”和“女性凝視”的假象為網友貢獻了無數吐槽惡搞的素材。

倘若用女性視角去創作，男性劇又會滑入“小情小愛”與“刻意賣腐”的套路，

男性題材中常見的“雙男主+兄弟情”模式雖然便於女性觀眾磕CP，但強行賣腐也正在淹沒男性題材的創意，讓其失去了燭照現實生活的意義，無法對不同年齡層男性進行細緻描摹，對社會話題進行精準捕捉。

結語

在女性群像劇大步前進的同時，男性劇也應該尋求突破，事實上，觀眾並不排斥優質的男性題材，也期待看到內容更豐富，情感更飽滿的男性成長故事。

對行業而言，儘快改變這種“性別失衡”現狀，不僅可以豐富國產劇的題材，對現實和人性進行更深入細緻的剖析，也能為中年男演員拓展更大的表演空間，催生更多精品。