作者：丸子

作為一個現退役半文化工作者，來說說新雷雨吧。

我覺得能重排是絕對的好事，我們需要一部屬於現時代的老作品新編來震動固有印象，經典版有其存在的理由但這個理由難以支撐其滿足各時代的觀眾口味，一代編排畢竟只屬於一代人。

這版雷雨首先從劇情上是更靠近曹禺原本的。序幕從周樸園、繁漪和侍萍開始是很有糾纏感的處理，這一點按著曹禺的安排走沒問題。

同樣的結尾用萍、沖和四鳳與上一代一一對應，呼應糾纏，營造出一個命運的閉環，不能說不精妙。另一個最直觀的感受是，相比經典版，新版加快了演繹節奏，快臺詞和更符合人類言語節奏的說話方式，觀眾更容易接受，這種節奏的改變我認為是擺脫了人藝以往酷愛的程式化演繹，是很好的（但臺詞速度過快又是另一問題，我後面再說。）。

我個人更喜歡的是這版把很多原本的臺詞補充了進來，讓人物行為更合理。讀過曹禺的原本就會知道他的很多臺詞可以帶出海量的細節，並把人物變化交代清楚。

而且新版把周樸園“人”化，不同於舊版一味刻畫成虛偽、陰險、無愛的資本家（我一直認為是那個年代需要這樣的資本家反派才會對周樸園這麼片面塑造），舉個例子，我一直認為，如果周樸園真的對侍萍無情，大可不必保留室內裝潢、保持不開窗習慣這麼多年，因為人“假裝惦記”是很容易累的，而且也無處宣揚這種消耗成本極大的行為，如果不是心裡尚有一絲掛念，絕沒必要做這種事，所以周樸園多少還是惦念著侍萍，而這種惦念和封建家庭形象管理的衝突才是周樸園身上最好看的地方（這話我似乎多年前跟楊老師說過但我不記得他同意不同意了）。

散戲後聽秋老師解讀魯貴更像“人”了，我覺得秋老師說的這部分也很對。人是複雜的，很少有人是純粹的善或惡，比如像秋老師所說魯貴也是愛自己女兒的，他的很多行為是為了錢為了活，他不是一個精緻的反派。又比如這版的周樸園確實也表現得更愛衝兒，或者說更希望去愛衝兒。

再比如說，這版周樸園的脆弱被強化了，經典版過於強調其封建家長的角色，反而忽略了他也是一個上了年紀的父親，在多重打擊下會疲憊害怕的老年人。把人物演得複雜而多面，也是一個正確的選擇（部分演員的表演反而弱化了這種複雜，這個問題我後面再說）。

佈景較經典版更貴氣，但更主要的是跟這版的一些變動吻合，發揮了該有的作用。添加了很多配樂，雖然不能說所有配樂都有其作用吧，但我在想是不是維瓦爾第的《四季》更貼一點？一點遐想。（終於看見二十來歲的衝兒了，我特別開心，這個點很奇怪但我真得特別開心，我很喜愛這個衝兒。）

我覺得雷雨裡最好看的就是繁漪與萍單獨衝突的片段，和周樸園與侍萍單獨衝突的片段。前者很能體現繁漪在不同話語環境下的情緒變化，因為她的變化是敏感又細膩的，每一句臺詞的資訊都影響她下一個心理狀態，是一種失望、爭取、失望再爭取的動態過程，這種反覆變動的情感狀態折射出繁漪如何被“體面家庭”禁錮最後發瘋，這就是最好看的地方。

後者體現的是周樸園在“純愛”和“體制”之間的反覆橫跳。這倆詞本身就是衝突的，周樸園兩個都想保全但最終都失去了。他對待侍萍的態度的變化就是他知道侍萍沒死後“驚喜-妄想-意識到自己在妄想-最終還是要顧及臉面”的變化，在這一段衝突後，如果沒有三個孩子的死亡，周樸園就徹底完成了純愛男性向封建大家長的轉變，堅定地站在後者的陣營（是的我不認為劇中的周樸園以前完成了蛻變）。

但很可惜，在繁漪和萍的衝突中，繁漪的演員明顯沒能吃透自己的角色，對於我說的細膩不知是理解不到還是表現不出來還是導演吩咐就得這麼演，從觀眾角度來看，白繁漪過於用力，一直在向上頂著進行單純的嘶吼發瘋，無論是哀求、卑微、憤怒、瘋狂、陰暗、執拗、反叛、堅定，這些關鍵詞觸發的都是過於用力的臺詞和表演，單一片面。

繁漪是一定不能單一片面的，不然這戲就真的沒靈魂了。反觀龔麗君老師年輕時的繁漪，這種變化之複雜之豐富可以體現在每一個眼神、回頭、突然停頓又突然加快中，神真的不是白封的。而平的演員過於沒有自己的節奏，幾乎是每場戲都被對手帶著節奏走，於是繁漪頂他也頂，繁漪弱他也弱。萍被表現得過於幼齒，雖然我覺得萍這個角色就是本質內心幼稚無法完成成長，但至少他外表還是端著大少爺架子的。

這版萍反而內外都很幼稚，跟演員關係真的太大了（插一句，我覺得這版萍看著一點都不愛四鳳）。表演上很明顯有模仿濮存昕老師和王斑老師的痕跡，節奏上又時常被帶著走，整體看著就很凌亂，失去了大半趣味。我不確定這是不是反映出劇院後備力量不足，青年演員青黃不接，但青年演員的能力有待提高是真真的。而周樸園和侍萍的衝突片段，觀眾大體能夠感受到什麼叫節奏了吧？場上唯二有節奏的兩位演員上臺來說了很多人類的話了（其他演員很多時候後都在趕臺詞，我不喜愛經典版捧著慢說詞是真，但這版臺詞過於快且快的速度極為均衡，很像棒讀）。

侍萍這個角色沒太多出彩的地方，跟周樸園重逢是為數不多情緒極速轉變的部分了，龔老師幾乎是不怎麼費力就完成了表演的，但反而濮老師跟龔老師對戲就顯得很笨拙，細節處理略生硬，他演戲不靈活的缺點就被襯出來了（除了這段對手戲，跟其他人對戲還是很有壓迫感，比如開場時周樸園客廳訓子，就完全是濮老師自己的節奏，吃得死死的，連墊的語氣詞都是他的特有方式。有時候尾音拖太多次讓我略有不適）。

這戲確實不需要龔老師努太多的力，就沒給魯媽留太多發揮餘地，看個“龔濮”cp過過癮就夠了（或許我覺得濮老師對陣周萍、龔老師對陣繁漪這兩段他倆自己就能全演完，反正這倆角色都演過）。補充說一些“龔濮”的細節，前面說過了補充的臺詞讓周樸園的很多行為更合理了，補充的一些細節也挺好，周樸園初登場的喜怒瞬變，周樸園特意開門說“我的家庭是最體面的家庭”，侍萍被示意坐沙發後猶豫一會兒去拿了硬凳子在離繁漪很遠的地方坐下，都很好，我甚喜愛。

另外說一點，我認為讓三個孩子死在臺前很好，很棒。就是要把死亡放在最臺前的聚光燈下演，讓劇裡的人和臺下觀眾都看著他們死。慘嗎？慘就對了！這很曹禺。

再說些零碎的、建議刪除的細碎安排。首先，閃回侍萍和閃回樸園可以不用出現了，確確實實沒有任何作用。很多東西全放臺上反而失去了趣味，你不說周樸園在想著年輕的侍萍觀眾也會腦補出來，留白的快樂是多麼重要啊！其次，閃回侍萍一起出現的那批紙人，第一沒什麼太多作用，第二絕對有更好的替代方式，哪怕用活人呢？

最後這批紙人不僅靜態嚇人，他們竟然還會動，詭異到喧賓奪主。再次，能一次把周充電死的電，不會一次只把四鳳電暈，所以衝兒死後四鳳突然醒過來叫二少爺那個脫離現實了。再次，大家千萬別趕著、飛著說臺詞，甚至到沒有任何節奏變化的地步。很明顯的一個人就是魯貴，李老師這個臺詞啊，平穩得像復讀機。

最後，千差萬別除了周樸園和侍萍，其餘演員都在吼著演戲，千萬別“年輕演員人均魯大海，魯大海演員四倍魯大海，魯貴演員兩倍葛爾丹”，過於正直和狂躁太像角色們都吃了藥似的……真把雷雨演成榆樹下的慾望了，可千萬別啊！這倆戲絕對不一樣，不要比較著來演！

總之，再磨幾輪吧，優點很多，問題也不少。