《模仿遊戲》根據Andrew Hodges所寫的傳記《艾倫·圖靈》（Alan Turing： The Enigma）改編。艾倫·圖靈是英國數學家、邏輯學家，二戰中曾協助軍方破解德國的著名密碼系統Enigma，對盟軍取得了二戰的勝利有一定的幫助。圖靈對於人工智慧的發展有諸多貢獻，著名的圖靈機模型為現代計算機的邏輯工作方式奠定了基礎。

圖靈是著名的同性戀之一，並因為其同性戀傾向而遭到迫害，使得他的職業生涯盡毀。1952年，他的同性伴侶協同一名同謀一起闖進了圖靈的房子實施盜竊。圖靈為此而報警。但是警方的調查結果使得他被控以“明顯的猥褻和性顛倒行為”。他沒有申辯，並被定罪。在著名的公審後，他被給予了兩個選擇：坐牢或荷爾蒙療法。他選擇了荷爾蒙注射，並持續了一年。在這段時間裡，藥物產生了包括乳房不斷髮育的副作用。1954年，圖靈因食用浸過氰化物溶液的蘋果死亡。很多人相信他是自殺。但是他的母親極力爭論他的死是意外，因為他在實驗室裡不小心堆放了很多化學物品

經典臺詞

1。

Sometimes it is the people who no one imagines anything of who do the things that no one can imagine。 「有時候，被世人遺棄的人，才能成就別人想像不到的大事。」

2。

不懂你的人為你的成就喝彩，懂你的人為你的付出心疼。 Those who don‘t understand you cheer at your success， those who do are saddened by the price you paid。

影評

先前看過《模仿遊戲》超讚預告片時，就曾為工整復古的英倫精美製作折服過，加上本尼迪克特·康伯巴奇和凱拉·奈特莉兩大實力派紅星壓陣，自然提早成為個人年度必看。目睹廬山真面目後，我發現《模仿遊戲》雖然改編自Andrew Hodges所寫的傳記《艾倫·圖靈》，更像《暗算》和《美麗心靈》混合體。誰曾想到堂堂的二戰解碼英雄與電腦之父，卻是一個心靈脆弱的同性戀，等待他不是功勳表彰，而是殘酷非人道迫害，因此是被閹割英雄且聽風吟！

以前看麥家編寫《暗算》《風聲》時，我為黃依依與顧曉夢而嘆息，儘管她們都是天賦異稟的解碼奇才，擁有“一種精神，一種信仰”，反遭命運戲弄，落得身首異處、香消玉殞。同樣在《模仿遊戲》中，艾倫·圖靈依舊是這樣悲劇天才，破解過納粹最牛的密碼，研製出人工智慧機器，卻逃不過恐怖的宿命。影片聰明地用三線敘事，將被敘述者的傳奇人生一段段呈現出來，然後加入導演本人主觀看法，渾然天成地完美展現驚世奇才的悲劇人生。

片中，由於二戰中破解密碼的故事成為了主幹，因此如何破解納粹密碼，如何查到英蘇雙重臥底間諜，如何解決困擾主人翁的情慾糾葛，都讓《模仿遊戲》更像一部驚心動魄的偵破情節戲。而憑藉《福爾摩斯》被國人叫成為“卷福”的本尼迪克特·康伯巴奇，無論是阿蘭的傲慢、激情、智慧，還是避世、痛苦、失落，都生動表現精準。他那雙睿智憂鬱眼睛，讓人猜不透角色心靈想什麼。這是一個很難把握角色，因為他是數學與物理天才，還是戰爭背後無名英雄，還是曾被萬眾唾棄的爭議“基佬”，我們看到圖靈幼年時就萌生同性戀情結，還有他深情對女主角說道自己曾和男人上過床，進而想方設法轟走對方，那種眼神與舉止是有震撼力的。

當圖靈在酒吧裡閒談，無意聽到一個微不足道的資訊，瞬間腦洞大開，領悟到了解碼真諦，卻不願立即告訴軍方。大家望到的是一個犧牲。因為不能暴露目標，必須犧牲小吾成全大我，而在戰爭歷史歲月裡，這樣殘忍又有多少呢？當他發現雙重間諜是誰後，不想領導居然以一個自私的政治理由，就這樣掩蓋了過去，那麼身處水深火熱的戰爭中，又有多少人貪婪為自己留下後路呢？當阿蘭·圖靈為了保住自己設計的機器被命名為戀人的名字（這與史實不符），選擇化學閹割而非監獄生活，我們彷彿望到了他另類而孤獨的脆弱心靈。這就是一個曠世奇才、戰爭英雄的悲劇傳奇，儘管有些杜撰，卻足夠給力。

從《我愛貝克漢姆》到《加勒比海盜》，英倫女孩凱拉·奈特莉成為全球當紅偶像。接著，她在《贖罪》《傲慢與偏見》《愛的邊緣》等片中展現了極富激情的精湛表演，甚至提名過奧斯卡影后，卻是命運多坎，每每同各大重要獎項無緣。我至今難以容忍與相信的是《別讓我走》得到小影后是凱瑞·穆里根，反而表演最精彩的凱拉卻顆粒無收，還有濫殺無辜的《老無所依》莫名其妙並“眾望所歸”擊敗了《贖罪》。在90後女生詹妮弗·勞倫斯隨便奧斯卡封后的時代裡，在斯嘉麗·約翰遜、娜塔莉·波特曼、安妮·海瑟薇等好萊塢女星豐收的時代裡，凱拉·奈特莉選擇了《歌曲改變人生》《模仿遊戲》，堅韌不拔走向文藝道路。其實她某些張揚的表演方式，很像前輩凱特·溫斯萊特，但平胸身材，讓她難以達到那個境界。閒話了那麼多，回到《模仿遊戲》結尾，我又一次望見凱拉·奈特莉對著鏡頭，聲淚俱下念著“無人所念之人，方能成就無人感想之事”的煽情臺詞，還有眾人燒燬檔案的狂歡鏡頭，依舊有種巨大的感動！

聽說奧斯卡獎早被各大公關公司壟斷霸佔了，因此《霸王別姬》《喜宴》稀裡糊塗輸給了《四千金的情人》，因此斯皮爾伯格巔峰力作《拯救大兵瑞恩》掛給了《莎翁情史》，因此《肖申克救贖》《對話尼克松》《無敵破壞王》註定在奧斯卡全軍覆沒，因此《英雄》才會比《寶萊塢生死戀》《太極旗飄揚》《歲月神偷》更有機會入圍奧斯卡最佳外語片，因此《少年時代》《布達佩斯大飯店》《鳥人》才更有機會問鼎奧斯卡最佳影片……那些傳聞是否都是真？大概只有局內人才知曉，一場遊戲勝負何必太在乎？感謝莫滕·泰杜姆、卷福、凱拉等《模仿遊戲》主創，無論拿不拿得到任何一座奧斯卡獎，你們都貢獻了一部令人心碎的傳世經典！

本片的劇本曾經名列好萊塢劇本黑名單之列，其質素自然不用懷疑，但較為可悲的是，導演莫騰·泰杜姆對於這個劇本過於亦步亦趨，對於阿蘭·圖靈這個傳奇人物一生的拍攝又過於敬畏謹慎，導致整部影片的格局過於工整、刻板，不過分的說有著一種小家子氣，這個人物的悲劇性與傳奇性即使比現在的成片程度再往上調高若干個煽情的等級都是不過分的，這並不是說非要催到人肝腸寸斷，但起碼應該用某種悲情的詩意色彩去暈染這部影片的氣質，方可擔得起蕩氣迴腸四個字的概括。

可惜的是，本片缺少這樣的瞬間，或者說它缺少一種渾然天成的氣韻，這不僅僅是導演用幾個高明的高光瞬間銘刻的效果（遺憾的是，這樣的瞬間本片也少的可憐），而是整部影片需要用一種連綿不斷的情緒作為支撐。所以，這部影片更像是用很多立成經典的電影片段集合而成的結果，由於缺少一種黏連的氣韻，它不會構成一個經典的完整表現。如果本片能夠獲得2015年的奧斯卡最佳影片，我也不會意外，但只會覺得，今年的影片質素真的是普遍偏弱。

影片的三線敘事是值得稱道的聰明技巧，這是目前拍攝傳記片的一個比較高明的辦法，那就是透過某種情緒屬性或者邏輯屬性，將被敘述者的人生撕裂為幾個高光的片段，然後以導演和編劇的敘事邏輯和主觀看法，來重新塑造拼貼被敘述者的一生，從而讓故事本身呈現出一種高於其人生的藝術價值和情感共鳴。這樣做就不用怕整部影片找不到情緒落腳點與高潮，可惜的是，這三線敘事編的容易，執行起來卻不盡如人意。

阿蘭圖靈在二戰中破解密碼的故事是主幹劇情，著墨最多也是最驚心動魄的部分。穿插進來的，是少年圖靈的少年愛情故事線，這是全片的戲肉和靈魂，它應該像某種呼吸般藏在全片的情緒深處。阿蘭圖靈戰後被調查最後因性取向而被人懲處的部分，是全片倒敘的起始以及支撐全片的底子，同時也應該是全片情緒上的高潮以及釋放地帶。可惜的是，我們看到的是這樣的一個結果，本片的主幹部分，過分拘泥於破解密碼的過程（而且這個過程的衝突表現也很單一），缺少阿蘭圖靈與他人的互動（其他配角全都是單薄的紙片人）和他自身與自身的情感互動，這段故事說白了是程式化的，對推動和填補這個人物的靈魂與性格是真空的；而全片的戲肉又是碎片化的簡單呈現，獨屬於初戀的細節被儘可能的消減，導致愛情離逝的戛然而止也讓觀者徒留錯愕而無較大的傷感。主幹和戲肉的孱弱，直接導致了後面本該營造的情感高潮力度不足，阿蘭後半部分的悲情人生本應揮毫潑墨，本應與片中最振奮人心的橋段形成互相抗衡的冷暴力，但卻被消減為一幕場景，一個顫抖和一場哭戲。很遺憾的，最蕩氣迴腸的情緒釋放點就這樣被導演錯過去了。

當然，即使是這樣，我們也要感激導演的一個藝術再造，那就是阿蘭·圖靈設計的機器被命名為戀人的名字（這與史實不符），而他之所以選擇化學閹割而非監獄生活，就是因為他不想和他的機器（唯一的戀人）分開。這才可以解釋他一生的悲劇，那就是孤獨，是一個不被世人所容的異類的愛的缺失，這種由缺失而導致的曠世孤獨在前面的主幹情節中基本沒有具體表現，而此段掀起情感高潮的，只是卷福聲淚俱下的表演，其餘的全都交給了觀眾的腦補（雖然補完之後依然讓人悵然不已）。當然，卷福的表演是到位的，他將阿蘭的傲慢、激情、智慧、避世和痛苦都表現的非常生動，即使在本片不少較為低階的情感橋段中，他的表演依然真實可信讓人目不轉睛。

所以，我覺得影片差一口氣。這口氣可以被成為靈性，也可以被稱為別的什麼不可言說的東西，它缺少一些讓人眼前一亮的小智慧和鼓舞人心的大智慧。這很大程度上是導演個人能力有限所致，若只是講求本片劇本影像化的完成度，甚至是向著學院獎發起衝擊的要求，本片絕對底氣十足，但若是以一部優秀的傳記片來衡量的話，它缺少出挑的氣質和讓觀眾銘記的瞬間，一切都只差，那麼一口氣。