漁舟唱晚（古箏獨奏）

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群星；古箏古琴十大金曲01

閱畫千卷，不如讀透一幀 今兒為大家解析：宋徽宗《臘梅山禽圖》

宋 趙佶 臘梅山禽圖 絹本設色 82.8x52.8cm 臺北故宮博物院藏

作品鑑賞

北宋徽宗皇帝趙佶的《臘梅山禽圖》，是一幅院體工筆花鳥畫，有著文人畫的意趣。

畫面構圖十分簡約，兩叢開花的萱草，一株勁秀挺拔的臘梅；幾朵綻放的梅花，枝頭上還蜷縮著兩隻依偎在一起的白頭翁。

畫家筆墨細緻。萱草、梅樹、花朵的輪廓，都用工細線條勾勒，樹杆的質感用幹墨渲染皴擦，花朵則施以明豔的黃色，是典型的院體工筆。但是疏朗的梅枝，分明有著文人畫的韻味。

兩隻擠在一起的白頭翁最為傳神，鳥頭都朝向左前方，呼應著左邊的留白。身體成交叉向，兩隻鳥眼圓溜溜，顯得機警而敏感，似乎一有風吹草動，隨時就要騰空而去。

宋 趙佶 臘梅山禽圖 區域性

蜷縮的山鳥，疏朗的梅枝，提示著冬末初春的乍暖還寒，而明豔的臘梅花和山鳥的機靈勁兒，則傳遞出萬物正在甦醒的氣氛。畫面很簡約，詩味卻很濃，這是文人畫的格調。

畫家意猶未盡，用他那獨創的瘦金體，在畫面左邊寫下一首詩情與畫意基本吻合的五絕：“山禽矜逸態，梅粉弄輕柔，已有丹青約，千秋指白頭。”

畫面右下角，有畫家的瘦金體署款“宣和殿御製並書”，署款下面還有畫家的畫押，一般認為是“天下一人”四字的縮寫，可惜在裝裱時被遮住了。

北宋的繪畫，一般畫面上絕少有畫家的署款和題詩。而此畫不但有題詩，還有畫家的題款和畫押。這種詩、書、畫、款、押齊全的形式，應該是宋徽宗這位風流皇帝的首創。

從這幅作品看，所繪珍禽極其細緻工整，可見趙佶對所畫物件仔細觀察並嚴謹的描繪。鄧椿的《畫繼》中記載著兩件軼事，其一是龍德宮落成時，趙佶命待詔畫宮中屏壁，畫得都很精美，趙佶看後卻沒有稱讚，獨注意柱廊拱眼中所畫的《斜枝月季花》，問是誰畫的，原來是一位青年畫家的作品。趙佶非常高興，賜予緋服。大家都不知道是什麼原因，便問趙佶，他說很少有人能畫月季花的，因為四時朝暮變化不同，花蕊、葉也都不同，而現在所畫的是春時中午開放的花，它的特點沒有絲毫差錯，所以大大賞賜他。還有一件趣事，宣和殿前種植的荔枝樹結果實了，趙佶非常高興，碰巧有一隻孔雀站在下面，於是他召集畫院的各位畫家把它畫下來。各位用盡他們的腦子，把它畫的華彩燦爛。但是孔雀上藤墩時舉起了右腳，趙佶說這是不對的，因為孔雀升高必先抬起左腳，大家都非常佩服。由於趙佶的這種嚴格要求，從而創作出了無數的優美精緻的作品。

宋 趙佶 臘梅山禽圖 區域性

此圖寫一株臘梅枝幹略彎而勁挺直往上伸，極富彈性，互相交錯而有變化。枝頭幾點黃梅開放，似乎有陣陣清香襲來。臘梅枝頭上的一對山雀相互依偎均向著左側畫面，將觀者視線引向畫外。刻畫工整細緻，富有生活情趣。臘梅枝幹以勁細墨筆鉤勒，再用水墨渲染；山雀、萱草均用水墨畫出。筆墨的細粗、乾溼配合協調和諧。左下有畫家以瘦金書的題詩一首：“山禽矜逸態，梅粉弄輕柔，已有丹青約，千秋指白頭。”

由於畫作中無法表現出“鳥語”的聲音，亦無法描繪“鳥語”的內容，因此用“矜逸態”的詩句，將白頭翁自鳴得意的神態描繪出來，使觀畫者彷佛聽到了它吱吱喳喳的鳴叫聲。而下一句的“弄”字，則在臘梅花綻，粉蕊呈露的姿態之外，帶出了“花香”。

宋 趙佶 臘梅山禽圖 區域性

下半首詩由“白頭翁”聯想到古語“白頭同所歸”，意指朋友間情誼堅貞，白頭不渝；而“丹青”是古代繪畫中常用的顏色，其話色不易泯減，故以此二句喻友誼堅貞，指著白頭翁，表白千年不變的心意。

宋徽宗在繪製這幅作品內心充滿了希望、理想、愛情與富貴，一種美麗幻想的寧靜安閒繪畫王國，不經意地浮現在筆意之中。他借臘梅、白頭鳥（長春鳥）、山花、蜜蜂等動植物來描寫情感和生命的關係。用寒冬季節的植物來訴說生命的堅定，把人們日常生活裡，眼中最常見最熟悉的鳥類呈現在畫裡，借禽鳥之情來表明人間友情和愛情的堅貞。

趙佶的傳世書跡，獨立成幅的不多，僅存十幾件，而絕大多數為畫上的題跋或標題。《臘梅山禽圖》的題詠即為其題畫書跡中之精品。全詩共二十字，字字精彩，無一懈筆。用筆圓轉自如，略無滯礙；結體疏密有致，開合得度。精工典雅，雍容婉約，顯示出十足的皇家富貴之氣。或以為“瘦金書”細勁溫潤的用筆與趙佶擅長工筆花鳥有關，似乎不無道理。工筆畫鉤線勁挺而有彈性，線上質上確與“瘦金書”比較接近。趙佶在長期的工筆花鳥創作中，其鉤線的筆法以及對工筆畫的審美趣味很可能會對“瘦金書”的用筆產生潛移默化的作用，而“瘦金書”的筆法得以提升之後反過來又能加強其工筆畫的線質。兩者互為影響，相得益彰。

宋徽宗趙佶（1082—1135），宋神宗第十一子、宋哲宗之弟，宋朝第八位皇帝。先後被封為遂寧王、端王。在位25年（1100年2月23日—1126年1月18日），先後改年號為建元、建中、靖國、崇寧、大觀、政和、宣和等。 國亡被俘受折磨而死，終年54歲，葬于都城紹興永佑陵（今浙江省紹興市柯橋區東南35裡處）。宋徽宗自創一種書法字型被後人稱之為“瘦金體”，他熱愛畫花鳥畫自成“院體”。是古代少有的藝術天才與全才。被後世評為“宋徽宗諸事皆能，獨不能為君耳！編寫《宋史》的史官，也感慨地說如果當初章惇的意見被採納，北宋也許是另一種結局。並還說如“宋不立徽宗，金雖強，何釁以伐宋哉”。他在書畫上的花押是一個類似拉長了的“天”字，據說象徵“天下一人”。

待續

作者簡介：

邱金生， （1974年—），祖籍江西銅鼓，當代著名書法家、理論家、教育家。號西江逸士，自幼秉承家學，痴迷書法，書作神形兼備！精通正行書狂草多種字型，曾主攻瘦金體30餘年，書體被譽為北宋九百年以來獨得瘦金體精髓的第一人。

邱金生專心著述，以傳播瘦金書法藝術為己任，是中國第一個將瘦金體書法藝術教育理論化的開拓者。近年來，投身書法教育事業，桃李滿天下

著作：

《怎樣寫瘦金體》，《瘦金體基本筆畫64種》，《瘦金體結構54法》，《瘦金體偏旁部首120例》，《瘦金體章法18譜》，《方正邱氏瘦金字型檔》，《瘦金體逐字分析法》，《瘦金體轉移臨摹法》，《瘦金體硬筆九字速成法》，《宋徽宗瘦金體書法作品大全集》。

藝術觀點

最偉大的藝術家都是從模仿開始的。初期每天練一到三個字（貪多是大忌），嚴格執行“移魂大法”，字字格對格臨寫，看準每一個筆畫在格子中的位置，再用空白米字格精準的對臨下來，原則上要求要有影印機精神，越嚴厲越美麗。每個字按要求寫五十到一百遍，時間四十五分鐘到九十分鐘，可以分上午和下午。每字一百遍寫來均與原帖一模一樣，不能有絲毫偏差和隨意篡改，儘量達到人類模仿之極限。冰凍三尺非一日之寒，成功=正確的方法+堅持，成功一定要有量的積累，由量變到質變。成功又不僅僅是數量的疊加和簡單的重複，錯誤的練習寫一萬遍也是錯誤的，甚至會不斷鞏固錯誤，以至於積重難返。所以從一開始就要用正確的方法進行練習。只有正確的重複，才是有效的，堅持正確的重複，也一定可以成功。

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瘦金體是中國文化藝術史上最顛峰時期誕生的頂極藝術，不僅楷書體，其行草書同樣登峰造極獨樹一幟，是一個完整的藝術體系！傳承與發揚瘦金體書法藝術已刻不容緩。瘦金體書法家、理論家、教育家邱金生先生主講《瘦金體書法大講堂》，讓人們學習、掌握迷人的瘦金體書法藝術！