（記者/李培 關雨晴）6月18日下午，由廣東省美術家協會、廣東美術館主辦、李可染畫院協辦的“繼往開來——來支鋼水墨藝術展”於廣東美術館正式開幕。

據介紹，此次展覽共展出來支鋼的114幅作品，是藝術家在廣東舉辦的最大規模個展，展覽將持續至7月19日。作為李可染“李家山水”精神的傳承者，展覽呈現了來支鋼苦心研習傳統山水畫文脈40年餘的體悟、轉化與創造。

氣吞山河的巨幅山水畫亮相展廳，給人以強烈視覺震撼。《藝·道》《雲道》《崛起》等作品，大山橫出，筆壯墨厚；重山覆水，雲物映帶，既是雄偉壯闊的山川風貌，又是畫家胸中所蘊藏山巒峰谷的外化。

從龔賢的“點積墨”到黃賓虹的“線積墨”，再到李可染的“面積墨”，來支鋼融匯歷代名家之長，將積墨作為系統研究物件，發揮水墨特性，形成了個人的筆墨語言。

尋找對傳統山水畫的傳承與發展路徑，來支鋼找到的“靶心”就是“積墨”。“積墨是傳統山水畫筆墨最難的一環，許多人不願觸及、繞開走。我屬於知難而進者。”20多年來，來支鋼苦苦求索其中，將其推向另一個高峰。

來支鋼認為，“積墨”中蘊含著東方水墨畫藝術最精華的部分，它不是水和墨的簡單疊加，而是用筆、用墨與意趣、境界的綜合渲染。他認為，積墨是通向中國山水畫藝術頂峰的一把鑰匙，它的層次感、體量感、空間感，最能表現博大雄渾的時代精神，展現出比西方油畫更強的視覺衝擊力、表現力。

來支鋼的“筆墨”意味來自傳統，又極具當代氣息。他透過不同深淺和觸感的墨痕交織、聚散得宜的筆線控制畫作的肌理和節奏。

從“看山”到“追雲”，他對於雲水的水墨表現手法帶有強烈的個人風格，展現剛渾雄厚、氣勢磅礴的時代氣象，以黑白水墨語言為觀者演奏一幅壯美激揚的水墨樂章。

“煙雲”是來支鋼水墨藝術中的重要符號。來支鋼突破古人畫雲的程式套路，以積墨法表達，透過“積墨”來進行“積雲”“積水”“積山”，從而透過作品呈現一種體積感與厚重感。在煙雲中展現層次、空間、體量，以飄逸流動的美呈現強烈的視覺衝擊力。

“迴歸傳統文化的本源，汲取強大自信。”來支鋼認為，對傳統的回溯，每一步都不能踏空，當代中國畫畫家應當對中國傳統文化和思想有深刻的理解，懂傳統、通傳統、用傳統，創新才能水到渠成。

“希望觀眾能感受到其作品所折射出的守正創新的時代精神。”廣東美術館館長王紹強表示，在當代水墨多元化發展的今天，來支鋼的水墨藝術創作呈現出了一位勤奮踏實的藝術家對於傳統筆墨的繼承和堅守。（李培 關雨晴）

（南方日報）