這部劇陣容堪稱頂配，集結了當時正紅小生林保怡、陳豪，以及四大花旦張可頤、鄧萃雯、黎姿、佘詩曼。香港平均收視33點，獲得了亞洲電視大獎最佳劇集節目組特別優異獎、Astro華麗臺電視劇大獎、我的至愛戲勢最強大獎等多個獎項。

沒錯，就是《金枝欲孽》，04年橫空出世，直接奠定了宮鬥劇鼻祖地位。此後熱播的《後宮甄嬛傳》劇情中都能覓到些許熟悉的痕跡，如：皇后迫害皇嗣、姐妹反目，太醫與嬪妃生情……

最近重溫了這部劇，才知道《金枝欲孽》為什麼能成為經典。

01.

人物立體豐滿，有血有肉

如妃開場逼死陳妃，與皇后明爭暗鬥，不過是深宮自保的一種手段。

玉瑩舉報安茜，利用孫白楊，設計尓淳，爭奪聖寵，一切是為了母親。

安茜利用玉瑩上位，是為了替奶奶報仇，讓皇后生不如死。

尓淳雖然心狠手辣，卻又保有真心與福雅交好，始終痴情於孫白楊。

每一個人物都有鮮明的個性，沒有絕對的好人與壞人。諷刺的是，她們爭鬥不休卻都是輸家，皇后才是笑到最後的人。

02

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劇情不拖泥帶水，節奏飛快

全劇只有30集，卻演盡了後宮爭鬥的種種。相較於一般宮鬥劇動輒50集以上的體量，這部劇可以說是短小精悍。每集既有衝突，又有高潮，讓人不自主地陷入其中，跟隨著跌宕起伏的劇情或悲傷或快樂。

對於如妃、尓淳、玉瑩的情節開展都顯得符合人物特點和邏輯，但是安茜這條線著實有點想不明白。

她爬上龍床的目的是想要為奶奶報仇，但皇后始終絲毫未損。如果只是單純讓皇后內心不舒服，那麼她扶持玉瑩爭寵也已經達到目的了，又何必多此一舉，犧牲自己的愛情，最終中箭離宮呢。

03

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配樂淒涼婉轉，蕩氣迴腸

劇情的起伏和人物的心理變化都少不了配樂的渲染，貼合劇情的配樂更是能夠讓觀眾一秒入戲。

TVB金牌配樂師陳國樑創作的插曲《詠歎調》貫穿了全劇，發音同“拿一億，一億”的背景音樂一響起，瞬間讓人悲從中來。雖然全曲沒有一句詞，但幽怨的女聲哼出了無盡的悲慼，好像在無形之中也暗示了一眾主角會以悲劇收場。

安茜和孔武用笛子合奏的那首杭州鄉謠，也是情感變化的一個楔子。安茜和孔武因默契合奏逐漸萌生情感，孔武教如妃吹曲二人有情感羈絆，都揭示了人物的情感轉變。

04

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臺詞通俗易懂，精闢透徹

這部劇的臺詞通俗易懂，完全沒有晦澀難懂的語句。很多對白甚至一語雙關，充滿人生智慧。仔細琢磨臺詞，可以發現涉及勵志、生存、情感幾大類別，放到今天來看，也是令人叫絕。

就算多麼不如意的事情，也要懂得對自己說，我忍得住。就算多大的挫折，也要懂得對自己說，我撐得住。就算再怎麼傷心欲絕，也要懂得對自己說，我看得開。

天上的風向變了，地上的草木也跟著折腰，這就是生存之道。

天下間最卑鄙的人並非無情，而是利用感情。

雖然《金枝欲孽》在劇情上有些許瑕疵，也受限於拍攝裝置的落後，不能呈現出一個完美的影像狀態。但是，不得不說《金枝欲孽》不愧是是宮鬥劇的鼻祖，它的成功對於古裝影視劇的繁榮發展有積極意義。