作者

/ 綠島

編導/

欣欣

從“胖達人”到“胖達人2”，土豆和呂嚴一直在進擊。

在《一年一度喜劇大賽2》的舞臺上，從第一場“話劇風”的《代號大本鐘》，到1v1比賽階段的清奇漫才《進化論》，兩人喜提“喜劇狂魔”的稱號，名副其實。

不甘重複第一季，兩人把“突破”二字刻入DNA。

拿《進化論》來說，即使十幾天的創作時間，兩人也交出了令人驚喜的作品。

他們笑著調侃這個作品——皮兒薄、沒人物、全是口包袱。但李誕看到了內容深處的剋制、於和偉認可了他們表演上的精進，舒淇同樣不吝讚美，最終兩人拿下11900分晉級。

兩人告訴叨叨：“這個作品氣質上歪歪扭扭的，不屬於我們已經存在的文字包袱的任何一種。”

而這，或許才是他們再戰這檔綜藝的初衷和目的。從通俗的意義來看，作品出圈、人氣更高、更紅，“敢給媽媽買更貴的包包了”，但創作自由，於他們，更彌足珍貴。

做喜劇，就像不斷在壓彈簧

如果有一天組合被拆了，會是什麼原因？

抽到這個腦洞題，呂嚴一個大爆笑：“那就是我被淘汰了唄！”（內心：是不是存心欺負我！）

如你所見，胖達人2的採訪間，無需熱身，開場就開始抖包袱。

呂嚴是個話術大師，他一邊誇讚土豆是個總結大師——“他（土豆）每次說一些我很難總結的道理時，我會覺得有面子。”一邊不吝爆料，土豆的理想型應該是跟他喜劇審美一樣的soulmate。相比33歲反而更活潑的呂嚴，編劇出身28歲的土豆，更深沉、內斂。

聊到《進化論》這個作品，我們發現，土豆是有一些對喜劇的堅持在身上的。

兩人在節目中的介紹，這個作品靈感來自一次逛動物園的經歷，看到了很多靈長類動物。

但兩人告訴叨叨，他們其實是為了“用功讀書”這個梗，才寫的這個劇本的。

怕我們不信，還火速補充道——“聽起來有點無法理解來吧？但這是真的！”

當天抽到“學習”這個創作主題，兩人想到了“猩猩進化”這個梗，試圖將它和“用功讀書”拼接到一起。但本子推到中間，也曾一度陷入自我懷疑：“這玩意兒真的能成本子嗎？”

這樣的情緒，到第一次展演完，才稍有些好轉。

等到《進化論》正式演出，最後一幕大家一起搖火箭，呂嚴轉頭瞄了一眼旁邊的土豆。他看到不喜形於色的土豆，難得露出很明確的興奮的笑，石頭落地：“作品應該是成了”。

有時候你在下面已經準備的很好了，但你不敢說上臺演的那一遍就是最好的。兩個人壓根不敢鬆懈：“喜劇的東西只要差一點就全完，所有參賽的演員應該都有這個感受。”

呂嚴給叨叨打了個比方。“喜劇創作，就像一個不斷壓彈簧的過程。創作時一直在壓，表演結束就是鬆開彈簧的一瞬間。如果演的好，彈簧就會釋放；沒演好，就會整個崩壞。”

備賽期間，壓力不言而喻，至今也沒敢鬆一口氣。

像土豆坐車的時候聽《追夢赤子心》的時候會哭，聽李宗盛的《真心英雄》也是。

不想過多闡述高強度的密集創作，他很自然將話題轉向自我調侃：“我今年的脫髮比去年來的要早一些！你的身體能感受到，你的大腦也會告訴你，再過幾天就要掉頭髮了！”

呂嚴也逃不掉長白頭髮的小煩惱：“上回化妝老師跟我說，白頭髮都佔了三分之一了。”

為什麼把自己逼成這樣？原因是對自己要求太高、過於緊繃？

土豆下意識是要承認的，但怕這樣說顯得太刻意，和呂嚴一番商討，又重新組裝了措辭：“如果我們表演的成績不好，可以這樣說；但我們成績還可以，這樣說其實不太合適了。”

儘量剋制、低調，呂嚴也頗為認同：“我們作品裡的名字、事件、臺詞、細節、隱喻，確實是設計過的。但當作品面世的那一刻，它被解讀、被解構的權利就交到觀眾手裡了。”

“我們作為一個創作者，如果能夠給觀眾一個多元解讀的空間，這是件非常榮幸的事情。”

喜劇人的創作世界：

勇氣、決心、熱愛

“我不想紅，但我發現我還是挺喜歡錢的。”

“這話聽起來可能會有些裝，但實話實說，我的重心沒在這塊兒。”

聊到兩人對第二季播出效果的期待，土豆誠實地表達了他的糾結。

掙錢可太好了。比如敢給媽媽買包了，“（收到包）她（土豆媽媽）是真高興啊”。

但他並不覺得一定要多紅，他在節目裡創作這些喜劇作品，也不是奔著多“紅”去的。

紅，有時也伴隨著一些小煩惱。比如外出吃飯到一半，或正逛超市的時候，如果被認出來了或與人對上眼了，土豆心想‘壞了’，可能要面臨被拍、或突然進入影片直播的尷尬了。

參加第二季，兩個人一開場就說自己要“保一爭二”——即晉級第一輪、爭取第二輪被淘汰，把姿態放低，但並不妨礙，他們一開始就是選手和網友心中的第二季熱門冠軍人選。

對此，他們的結論是：“是因為大家那會兒只知道我們兩個，彼此不太認識，還能說誰呢？”

“比如‘某某某’小隊，當時我都不知道他們叫什麼。你現在問我誰最強、誰能奪冠？我可能回答‘某某某’，但那會兒都沒見過他們演的東西。”

作為第一季為數不多來二戰的選手，兩人排《進化論》時，張弛還來探過班。兩人覺得有一種老友再相聚的感覺，“他已經從這個舞臺上畢業了，但我們還在臺上。”

同樣還在比賽中的，還有“又一輪”的張祐維和閆佩倫。

這一組被淘汰時，兩個人難受了好一陣。

但是因為有笑花後援團的設定，後來他們把“又一輪”請來當助演，參演了《進化論》，又把緣分給續上了。

兩隻覺醒的“猩猩”在前面表達孤獨，閆佩倫飾演的猩猩，突然從假山後面伸出一個腦袋：“孤獨啥呀？不是你孤獨啥呀！”一口東北話，引發全場爆笑，也直接把作品推向高潮。

對所有喜劇人來說都一樣，不管能走多遠，每一個都表達過對這個舞臺的渴望和珍視。

土豆呂嚴向桃叨叨分享自己的一些經歷和感受：“在這個舞臺，我們能盡情演自己想演的東西，表達自己想要表達的東西，這個很重要。”

對於表達的渴望、對喜劇的熱忱共同鑄造了他們的信念感，讓他們鼓起勇氣再次回到一年一度喜劇大賽。

在這樣一檔競演節目中，喜劇人必須有一顆強心臟，但在無數個排練、熬夜的夜晚，他們也免不了脆弱、孤獨。好在，熱愛喜劇的心，從未變過，脆弱完了，還會接著戰鬥。

畢竟，在創作的世界裡，所有內容迭代、風格創新，都來源於勇氣、決心、和熱愛。