在國產電視劇圈，素來有一條不成文的“現象”，那就是“翻拍必死定律”。

說的就是，但凡翻拍經典電視劇的結果，無一例外都會淪為爛劇。

無論是收視率，還是口碑，人們總是固執地認為，第一部才是最好的。

但是，偏偏有人不信這個邪。

早在2018年，投資方騰訊就釋出了訊息，宣佈翻拍《仙劍奇俠傳》的決定，並表示這次劇情會與以往大不相同。

等到了年初，翻拍版就已經傳出正在選角的訊息。

最近，就有網友發出了幾張路透圖，清晰可見男女主的定妝照。

播出16年後被翻拍，《仙劍奇俠傳》劇情遭大改，選角更是一言難盡。

果然，《仙劍奇俠傳》也難道被翻拍的命運。

時隔16年，仙俠劇年年層出不窮，但是很少有劇能配得上“經典”二字。

想當年，觀眾都以為《仙劍》只是這個型別的開始，殊不知其出道即是巔峰。

16年前，《仙劍奇俠傳》電視劇橫空出世，一石激起千層浪。

它先後在各大電視臺播出，獲得了11。3%的平均收視率，河北衛視更是在黃金時間段，重複播放了三次。

說實話，《仙劍1》的成功，雖說背後有著情懷的加持，但是與時代也分不開。

01。《仙劍奇俠傳》是遊戲的昇華和再創造

眾所周知，《仙劍奇俠傳》是一款仙俠類的RPG遊戲，誕生於1995年。

但是，內地玩家開始玩這款遊戲，時間應該是在1997年，也就是真正的“仙劍95版”。

要知道，那時能有一款充滿著中國元素的RPG，是非常不容易的一件事。

而且在那個年代，《仙劍》這款遊戲的風靡程度，基本上人人都在玩。

10年後，《仙劍》被拍成了電視劇，曾經的孩子成為了大人，吸引了一大批遊戲粉的觀看。

有了堅實的觀眾作為基礎，一傳十十傳百，突然一夜之間就火了起來。

要知道，在《仙劍》出現前，銀幕上都被《大宅門》、《馬大帥》、《貧嘴張大民的幸福生活》等國產劇霸屏。

而《仙劍》憑藉著硬實力，自己殺出了一條血路。

它將奇幻劇、武俠劇、古裝劇、偶像劇，四者糅合在一起，開創了國產劇的新型別——仙俠古裝偶像劇。

沒玩過遊戲的觀眾，也能從中找到自己的樂趣。

相比之下，隨著時間的推移，仙俠劇嚴重套路化，時至今日也沒能拍出什麼新花樣。

然而，似乎很少有人知道，《仙劍》這款遊戲的誕生，只不過是一個宅男的最終幻想。

02。“仙劍之父”姚壯憲

1993年，24歲的姚壯憲已經成功做出過單機遊戲《大富翁I&II》，在業界小有名氣。

但是，他從小酷愛金庸的小說，希望自己能夠成為大俠，擁有一身高強的武功，最後抱得美人歸，從此過上歸隱山林的生活。

直到一個契機，自己暗戀的女神嫁人了，心灰意冷的他把自己關在家裡，沉浸在開發遊戲上。

在創作之初，由於沒有團隊，所以凡事都得自己來。

於是他白天程式設計序，晚上寫劇本，半夜還要畫圖。

自己性格內向、不善言談，便讓主角油嘴滑舌；

自己是個宅男，不敢向女神表白，便讓主角成為大俠，整天美女環繞。

不難發現，李逍遙是姚壯憲想象中的自己。而趙靈兒，則是心中暗戀的女神。

後來，他更是將自己身邊的人，全部作為原型加入到遊戲中。

角色創作完成後，故事該怎樣發展，成為了擺在姚壯憲面前的最大問題。

此時，他又想到了女神嫁人的事實，便給故事定下基調——宿命。

林月如，原本是個刁蠻任性的千金大小姐，在遇見李逍遙之前，不屑女兒裝。

沒想到，比武招親敗給李逍遙後，林月如竟然為李逍遙，第一次穿上了裙子。

雖然當年在玩遊戲的過程中，我不太喜歡林月如，一直把她當成“小三”，但是直到她犧牲在鎖妖塔內，我的想法發生了翻天覆地的變化。

好像從一開始，這段戀情就註定了無果而終，不管我如何努力，都無法改變結局。

其實，包括當時設計遊戲的工作人員在內，都一致反對這個結局。

但是姚壯憲堅持自己的想法，認為是時候該捨棄和做個了斷。

於是，就有了“月如入夢”這個場景。

林月如：“李大哥，我娘想見你，我帶你去見她，好不好？”

李逍遙：“哎呦！我很累了。。。。。下次再說吧。。。。。”

林月如：“好吧……那…我自己過去了……”

這段對話，無疑是讓兩人的愛情，變得更加刻骨銘心。

其實，認真玩過《仙劍》這款遊戲的人，都會有一種感受。

在沒有新手指引，沒有過關提示，只能從人物對話中找線索，跑遍地圖的每個角度尋找NPC。

最後，哪怕一次次撞向死衚衕，都會心甘情願地原路返回。

正因為，這背後的執著和堅持，才會為《仙劍》的電視劇，打下了堅實的觀眾基礎。

03。忠於原著，傳承遊戲的兩大特色

在我看來，遊戲的兩大特色，無疑是人物的塑造和感人的故事情節。

當年，唐人影視在買下《仙劍》的版權後，立刻開始了選角工作。

起初，為保證收視率，李逍遙一角瞄準人氣偶像周渝民、孫協志、謝霆鋒與林志穎等人。

而此時，正在讀大二的胡歌，也跑去試戲，只不過他想演的角色是姜明。

沒想到，在試戲的當天，姚壯憲也在現場。

他一眼選中了胡歌，舉薦其為李逍遙的人選。

雖然遭到了投資方的反對，但是姚壯憲卻堅持自己的想法，承諾“不賣座就自己貼錢”，才讓胡歌成為了主角。

由於在上初中的時候，胡歌表示自己曾經玩過這款遊戲，所以對李逍遙這個角色很熟悉。

但是，《仙劍奇俠傳》有很多的遊戲迷，擔心自己演不好，會被遊戲迷罵，為此他感覺到壓力很大，甚至有退出的打算。

後來，在劇組的安排下，他白天會跟著武術指導去學劍，晚上會認真看劉德華演的楊過、梁朝偉演的小霸王等角色，學習他們的眼神。

事實證明，姚壯憲沒有看錯人，胡歌就是李逍遙，李逍遙就是胡歌。

而劉亦菲，簡直就是趙靈兒的不二人選。

她的古裝扮相清純靈氣、氣質獨特，具有典型江南女子的美。

在出演趙靈兒時，劉亦菲尚未成年，但是為了演好這一角色，她犧牲不小。

要知道，一個女孩整天吊威亞，在冰水裡一泡就幾個小時，身體肯定會受不了。

而且，每天拍完戲後，她還會跑去請教編劇，瞭解遊戲裡的趙靈兒是什麼樣子。

當然，除了兩位新人外，這部劇還雲集了兩岸三地的諸多老演員。

金馬影帝謝君豪（飾演 酒劍仙），金馬影后李麗珍（飾演 聖姑），金像獎最佳男配譚耀文（飾演 姜明），金像獎最佳女配鄭佩佩（飾演 姥姥）……

有了這麼強大的演員陣容做後盾，故事該怎麼拍，成為了接下來的一大難題。

《仙劍奇俠傳》作為一款經典的RPG遊戲，首要問題就是要滿足遊戲黨的期待。

但是，由於遊戲情節並不複雜，單純將其中的故事拿出來拍，最多隻能拍個兩三集。

於是導演和編劇一致決定，對遊戲進行了大刀闊斧的改編。

沒想到，卻遭到了一大批遊戲迷的強烈不滿和反對。

最終，頂著巨大的壓力，憑藉著嚴謹的製作，才獲得了認可，俘獲了大量粉絲的心。

就拿結局來說，《仙劍》的結局，姚壯憲早在遊戲創作的開始就已經寫好。

李逍遙為救嬸嬸，跑到了仙靈島求藥，之後與靈兒倉促成親。

一夜情緣後，在臨別時，靈兒對逍遙說：

既不回頭，何必不忘。

既然無緣，何須誓言。

今日種種，似水無痕。

明夕何夕，君已陌路。

之後，李逍遙中了忘憂蠱，將靈兒忘得一乾二淨。

而劇版的結局，更是悽慘。

趙靈兒為了子民於水火，同時不願丈夫李逍遙犧牲。

她靠著自己的力量打敗水魔獸，因此身負重傷，命不久矣。

事後，她回到了李逍遙的身邊，裝作若無其事的樣子，沒想到血讓她漏了餡。

靈兒在臨死前，對著李逍遙說：

逍遙哥哥從小就沒有爹孃在身邊，經常裝瘋賣傻，其實比誰都細心，他過的很苦。

靈兒不想讓他這麼痛苦，靈兒要讓他幸福。

我要留下來，留下來的人是最痛苦的，我不要逍遙哥哥承受這種痛苦。

我想回家，我想回逍遙哥哥的家 ，我是逍遙哥哥的妻子，我是餘杭鎮的人。

而李逍遙哄她：“到家之後，我跟羅剎鬼婆還有憶如一起叫醒你，睡吧”

於是趙靈兒才安心閉上眼，香消玉殞。

如果單純修改結局，或許很多觀眾都無法接受。

但是，編劇為此特地安排了一個情節，就是李逍遙穿越到十年前。

他想阻止悲劇的發生，便帶著幼年的靈兒，反方向飛到了一座島上。

又告訴酒劍仙，不要傳授給李逍遙武功。

偏偏因這十年前的一面之緣，靈兒愛上了李逍遙，而酒劍仙也非李逍遙不教。

這就是宿命，也是姚壯憲在遊戲裡定下的基調。

導演和編劇忠於原著的精神，在保持整個劇集浪漫色彩和情節走向的基礎上，將原來的遊戲中一些簡化處理的內容予以豐富和加強，豐富了全劇的情感線索。

雖然最終的結局是一個悲劇，但是美麗的愛情會貫穿全劇。

《仙劍》的編劇鄧紫珊對“宿命”二字有著精準的解釋：對世情那一份難以形容的唏噓。

客串彩依的張茜透露，她曾與遊戲主創有過一面之緣，對方告訴她，彩依的故事，其實也正是《仙劍》的一個轉折點。

彩依出現之前，《仙劍》的氣氛較為輕鬆歡快，而“宿命”的主題正是從彩依的化蝶之後開始慢慢呈現。

劉晉元與彩依的“人妖之戀”，也預示了李逍遙與有著女媧血脈的趙靈兒最終的愛情悲劇。

在2005年，貼吧有一位叫“外塞之霧”的使用者做了《仙劍夢幻版》。

他在遊戲中引入一條新的劇情線，當玩家進入桃源村時，會遇到一位仙人。

若在仙人的考驗中堅持7回合，就能讓遊戲中那些相愛的人永不分離，幸福地共度一生。

或許，正是這份執念，才是《仙劍》經久不衰的源泉。

拍前飽受爭議，播出後一集封神，國產第一仙俠劇，16年後仍是巔峰。

所以，即使湊齊原班人馬，請來最好的編劇，再把故事重新拍一遍，也無法得到認可。

畢竟，當年所留下來的遺憾，在現實中永遠無法補足。

與其這樣，還不如將這場夢永遠埋藏在心裡，讓它就此止步。