作為中國人, 他的底線在哪裡?上一刻，他在毒品與暴力的世界裡穿行，手起刀落，無比狠辣；
下一刻，他手戴鐐銬，氣定神閒，嘴角帶著不易察覺的一抹譏笑；
鏡頭切換間，還看到他衣著光鮮儀表堂堂，與太平紳士舉杯共飲。
身後的維多利亞燈火絢爛，他竟成了參與競選的政壇新星，滿眼掩不住的野心算計。
絕了。
金錢與刀刃他握在手，黑白兩道他踩過界。
到底是什麼身份，敢如此囂張？
囂張就對了。
因為，你現在看到的，是
打破香港電影格局的臥底
——
《邊緣行者》
昨天（4月2日），電影《邊緣行者》開啟
全國點映
。
作為老港片迷的院長，一早就乖乖買票“鑑寶”。
看完電影，我大呼過癮——
想過會爽，沒想到這麼爽！
人物，複雜帶感；劇情，跌宕起伏；餘味，細思極恐。
說它是清明檔最大驚喜，甚至，年度“罪”炸港片。
一點不虛。
任賢齊，任達華，方中信，譚耀文，吳卓羲，陳國坤，林曉峰……
演員陣容，集結了
香港電影黃金時代的半壁江山
，已然值回票價。
如果說，洪金寶與曾江的壓陣是一重驚喜。
那麼，
雙“任”出鞘
，更於我有圓夢的意義。
2004年的《大事件》。
任賢齊飾演悍匪，開場七分鐘街頭喋血看得人不敢喘息。
任達華飾演的警務副處長坐鎮指揮破案，有勇有謀還深諳職場深水。
2006年的《放·逐》。
杜琪峰徹底挖出任賢齊那股“不安分的邪氣”，戴著墨鏡叼著煙，不動聲色間子彈出膛，令人脊背一涼。
任達華則成了暴戾跋扈的黑幫大佬，一邊痛下殺手一邊邪魅一笑，強大氣場撲面而來。
可惜的是，在這兩部電影裡，二人沒有真正意義上的正面交鋒，因此少了戲裡戲外的火花四濺。
終於，16年後，《邊緣行者》生猛來襲。
海報一出，
港片DNA大動
。
一邊是眼神難掩狠厲的神級臥底，一邊是氣場不怒自威的幫派龍頭。
雙雄對決還是背水一戰？
懸念的鉤子，已然勾起好奇。
與卡司同樣吸睛的，是電影的題材和背景。
香港電影，向來擅長拍警匪，拍犯罪。
換個角度說，也只有犯罪題材才襯得起港片癲狂過火的氣質。
而《邊緣行者》的故事背景，為驚心程度再加一碼——
1997年香港迴歸前夕。
人心惶惶暗流洶湧，多方勢力勾結，矛盾不斷激化。
從港英政府到龍頭勢力，均處於一片混沌。
新舊勢力更迭，正邪善惡難辨。這其中，必然會誕生血色傳奇。
任賢齊飾演的阿駱，便是這樣一位梟雄預備役。
他是黑幫龍頭林耀昌（任達華 飾）的親信，兩人並肩闖過槍林彈雨。
他亦是警隊安插在幫派的臥底，必須做好準備除暴安良，滌濁揚清。
多重身份、複雜情態，令他的內心愈加捉摸不透。
一出無比震撼、刺激的大戲，隨之拉開帷幕……
臥底，“吃”港片長大的觀眾見多了。
從《英雄本色》 到《無間道》，從《寒戰》到《使徒行者》。
要麼如履薄冰，把臥底身份藏到最後；要麼謹言慎行，活得儘量不招人注意。
阿駱不同——
明知走鋼索，他卻走得硬核囂張。
甚至，以雙向身份通吃黑白，讓你根本猜不透，他走的是哪條道，“臥”的是哪方的“底”？
一開始，
他是黑幫大佬的兄弟與“恩人”
。
三年前土瓜灣暴力拆遷害人致死，阿駱替社團頂罪鋃鐺入獄。
大哥林耀昌每週探監從不間斷。
二人來往，有愧疚，有關懷，更有情義。
阿駱出獄，適逢林耀昌準備金盆洗手，將龍頭之位傳於他人。
手下三個候選人——算爆、阿添、輝煌。
三人既是兄弟又各自為戰，一出鬩牆大戲轟然開響。
這個經典的權力更迭橋段，“逼”出了原本低調的阿駱。
情勢之下，他站出來替社團出頭，於是迎來第二重公開身份——
新聯盛龍頭
。
臥底警察當上了黑幫老大。
別說一般電影不敢這麼拍，就算拍的話，往往只將它設為一個難解的結局，讓觀眾自己去做定奪。
而《邊緣行者》的野心大得很。
走到這一步，劇情的又一個高潮才洶湧而至——
阿駱西裝革履，立於明暗交界。
擲地有聲：
“幫我洗白，我要從政！”
聽得我虎軀一震。WTF！
原來，被視為“棋子”的人早已心有不甘，化作金鱗攪動風雲。
隨著一顆政界新星冉冉升起，劇情的大膽尺度拉滿。
而故事到這裡還遠遠沒有結束。
越往後走，《邊緣行者》設定的“番兒”就越多。
如剝洋蔥一般——
阿駱在黑道摸爬滾打，是第一層；
披著匪的外衣與黑警纏鬥，是第二層；
順著黑警線索排查其背後勢力，是第三層；
阿駱自己的目的與慾望通向何處，則在最裡層。
一層一層地剝開，就愈加覺得觸目驚心，狠辣刺激。
既要直面警屆上峰的威壓，又要應對財閥政要的要挾，還要顧及江湖兄弟的情義，小心臥底隊友的變節反水……
阿駱在黑白兩界來回遊走，與多方勢力環環相扣地鬥。
一方面，你看不穿“黑”的背後有多深的水，多龐大的力量；另一方面，你也看不清阿駱不斷攪起漩渦、製造衝突，到底意欲為何。
更何況，電影中還不止他一個“邊緣行者”。
多方懸念交織，反轉不斷，讓觀眾在看爽、看嗨之餘，理解了什麼叫真正的
“殺瘋了”
——
不是刀光劍影，血濺當場。
而是兵不血刃，難辨忠奸。
值得一提的是，劇情人物多、反轉多，但敘事明晰，在
氛圍營造
上也有一手。
電影裡，阿駱有多個在生死邊緣試探的時刻，令我印象深刻。
一次，他與聯絡人羅警司見面。
二人不僅是上司下屬，亦是多年老友。
好心的羅警司自掏腰包給阿駱購置人身意外險，為原本緊張的氣氛添了一絲暖意。
誰知兩人分開下一秒，飛車襲來，羅sir瞬間成為輪下冤魂。
阿駱瞪大雙眼，內心震盪。卻根本來不及多看一眼，必須儘快拔腿逃命。
硝煙、轟鳴，伴著逃脫的急促呼吸，看得人一顆心懸到嗓子眼。
一條人命背後，到底是敵人洩密，還是友人叛敵，亦或有更大的隱情？
只能一路跟隨阿駱抽絲剝繭。
懸疑感拉滿，觀影體驗大大提升。
另外，任賢齊的
表演
為人物塑造加分不少。
觀影過程中我一直按捺內心的尖叫：
一個情歌王子，怎麼能將大佬氣質拿捏得這麼穩準狠！
祠堂劈友拳拳到肉，抽雪茄放狠話，一刀扎進爺叔手背眼都不眨。
頷首，吐煙，似笑非笑。
把表面的囂張跋扈，內心的深沉狡黠，詮釋得動人又駭人。
眼神戲也極好地體現了阿駱心境的變化。
質問上司“我到底是兵還是賊”，眼裡有拼命抑制的糾結與憤懣。
目睹兄弟相殘時的不忍與悲憫，幾欲奪眶而出。
率直下的狠辣，霸道里的隱忍，都被他演得恰到好處，感染力十足。
當然，與任達華、方中信、譚耀文等戲骨的對戲，也酣暢淋漓，讓我想直呼一個“爽”字。
人物夠紮根，劇情才夠紮實，令人信服。
回首港片經典，從不靠狗血獵奇來糊弄觀眾。
於黑暗中野蠻滋長的慾望，亂世中梟雄跌宕的人生，是永恆的母題。逼仄嘈雜的堂口，煙火繚繞與車水馬龍，滋養出奇異的暴力美學。
可惜，這樣的電影好久不見了。
這次《邊緣行者》讓我看到爽，
視聽效果自然線上
——
幫派械鬥，槍戰交火：
飆車，爆炸，肉搏：
一個都沒落。
但更重要的，還是
心理層面的震撼
。
97之前，香港社會暗潮湧動，多方勢力勾結，力圖一手遮天。
在這樣的大時代背景下，一個試圖逆天改命的小人物，跟他身邊一群人的際遇，恰恰成為時代群像的縮影。
就像大哥林耀昌，你很難界定他的好與壞。
為兄弟，他兩肋插刀；為社團，他盡忠效力。
他試圖堅守作為中國人的底線，卻不得不跟英國佬一起做害人的生意。
任達華遊刃有餘的表演，將一位大佬的風光與落幕，催生出一種悲壯的宿命感。
那句“我是你老大，有事我來扛”，聽來刻骨銘心。
那代表的是
港片精神核心中的情義與傲骨
。
同樣，還有一個細節直戳我心——
狂傲的英國督察在街邊勸說林耀昌，希望迴歸之後，林繼續幫他經營毒品生意。
話語間，諷刺與恥辱劈頭蓋臉。
突然，旁邊一個衣衫襤褸的老頭站出來，一頓痛罵回擊，看得人拍手稱快。
他是誰？
可不是編劇靈光一閃虛構的人物，而是現實中幾代香港人的共同記憶——
“九龍皇帝”曾灶財
。
老曾曾走遍香港大街小巷，在所有能寫字的地方瘋狂塗鴉，以獨特的方式宣誓對這片土地的熱愛。
電影裡“他”的出現，既意味著底層民眾敢怒不敢言的時代已經過去，也代表著香港電影人對熱土、對港片的拳拳之心。
“九龍皇帝”曾灶財
顯然，《邊緣行者》並不是一個簡單的打打殺殺的故事。
它更似一曲獻給時代的輓歌，看完在腦海不斷盤旋。
尤其影片尾聲，阿駱自揭新聯盛成員身份轉做“汙點證人”，當庭口出金句：
“我只是一個普通香港市民。”
那一刻，他確立了自己最本質的身份，主人公意識豁然覺醒。
影片格局徹底開啟。
電影之外，港片又何嘗不是成為了市場上的“邊緣行者”。
看著一張張熟悉的面孔，聽著依然動人的《當年情》，感受腥風血雨中的人情味……
恍然間又回到了最精彩的港片江湖之中。
但必須承認，
江湖不死，既爽燃又深刻的港片卻是看一部少一部了
。
慶幸在當下，還有《邊緣行者》殺出重圍。
於港片迷，它是大銀幕上難得的狂歡。
於香港電影，它是一場不賣情懷卻滿眼情懷的致敬。
《邊緣行者》已經開啟全國點映，將於4月15日正式上映。
我只想，趁還有機會——
多看一眼前所未見的囂張臥底，留住心中癲狂過火的港片精神。
