所謂寫詩詞的招式，其實無非就是這幾樣：第一樣，華麗的辭藻，工整度、韻律美一樣不缺；第二樣，就是名人名句以及典故的引用，這一點做得最好的是辛棄疾，他在《破陣子·擲地劉郎玉斗》中曾6句連用6個典故；第三，就是各種唯美意象的合用，花、月、霧、雨、葉、亭臺樓閣，各種意境混在一起，讓作品搖曳生姿，代表的有范仲淹的經典作品《蘇幕遮·懷舊》。

這些絕招，用好了就能寫出千古絕唱，用得不好就會不倫不類。但李煜不同，李煜是最早開始專門填詞的文人之一。他的詞幹淨、純粹，正是無招勝有招。他寫《虞美人》，不彎彎繞繞，只輕輕一筆“春花秋月何時了，往事知多少”，就已經足夠驚豔；他寫《相見歡》，也一樣明白如話，只淡淡的一句“無言獨上西樓，月如鉤”，就美得令人陶醉。這就是李煜詞的魅力。

李煜一生存世的詞作不多，僅30多首，本期要和大家說的是一首他常被忽視的小詞，詞名叫《漁父·浪花有意千里雪》。與他的《虞美人》等作品相比，這首詞幾乎找不到宋元明清名家的點評，似乎被淡忘在歷史的長河裡，是一首常被忽視的作品。但是真正喜愛李煜詞的朋友知道，這是一首難得的佳作，讓我們來品一品：

《漁父》浪花有意千里雪，桃花無言一隊春。一壺酒，一竿身，快活如儂有幾人？

事實上，這是一首題畫詞。當年南唐著名畫師衛賢畫了一幅《春江釣叟圖》，李煜給題了這首詞。如今畫沒傳下來，但這首詞卻傳了1000多年。

全詞僅27個字，一開篇就夠有水平，李煜用了兩個十分形象的比喻。第一個比喻是用千里雪比浪花，浪花是靈動的，而千里雪是靜態的，以靜寫動這種用法是很少見的。為了將動與靜連線起來，他用了一個“有意”。這其實是一個一語雙關，江水有意捲成千里雪，同時這也是它故意在漁父面前調皮。第二個比喻，則是以桃花喻春天，以小見大。前一句寫江上的熱鬧，這一句寫岸邊的熱鬧。熱情的桃花，默默無言，只是一排排地立著，就已經給漁父送來了一隊春景。其實這兩個比喻，都是以漁父為視角的。雖然他還沒出場，但讀者已經可以想象江上有那麼一葉孤舟，有那麼一位灑脫的老漁父在看著這一切。

接下來漁父出場了，他的出場是一壺酒、一個魚竿，這種快樂令人羨慕，所以詞人說“如儂有幾人”。“儂”是江南口語中“我”的叫法，因為題的本就是《春江釣叟圖》，所以這樣寫是很高明的。縱觀這首詞，通篇都是最簡單的字眼，明白如話，李煜又一次沒用什麼招式，就達到了驚豔的目的。而後，關於漁父這個題材，很多文人都曾嘗試去寫，蘇軾甚至一連寫了4首這同類型的詞作，但卻都不敵李煜這27個字。我們來看看蘇軾寫了什麼：