時下正值初秋，正宜品鑑秋詩內容的書法作品。我找到了啟功大師，當代實力書法家李小建、王兆龍創寫的行書《山行》（唐*杜牧），同框品鑑三篇佳作以圖豐厚收穫。

請看啟功先生的行書作品《山行》：

啟功，《山行》唐*杜牧

如上圖所示，啟功先生讓讀者們見識了一幅作品內不同字型的尺寸大小，筆畫粗細，墨色濃淡的變化到底可以有多豐富。

請看用橙色框框住的“遠上”兩字，大大的“遠”字比小小的“上”字要大上4倍左右，然而讀者們看著卻不感覺不協調。原因是，“遠”字是多筆畫的繁體字，而且是全篇的首字，讀者們已經習慣了書法作品的多筆畫字尺寸要寫得大一些，首字筆畫墨色也要寫得重一些的表現形式了。

細看“遠”字的走之起筆一“點”和走之的前半部分曲線被啟功先生寫得很細窄，右側的上中部的點還用了“枯”筆；“遠”字下半部分的撇畫兒、豎畫兒和走之的平捺都以中等粗細的筆畫書寫。因此整個“遠”字筆畫粗細變化層次豐富而有節奏，開篇出彩兒。

再請看被藍色大長框框住“遠上寒山石徑斜，白雲深處有人”這13個字，這13個字表現為筆畫粗細不同的字型排列比較均勻的區域。

而用綠色框框住的“家停車坐”4個字是比較集中的粗闊筆畫且重墨的區域。用黃色框框住的“葉紅於二月花”是筆畫比較細窄而墨淡的區域。以上這些就是啟功先生展示出來的極其細膩的和諧多變的字法章法，是啟功先生的作品遙遙領先的一個重要原因。

再請看當代實力書法家李小建的行書《山行》：

李小建，《山行》唐*杜牧

如上圖所示，李小建的作品下筆直截了當，收筆修飾簡捷，章法講究。作品賞心悅目。

請看用藍色框框住的“斜白雲”3個字，“斜”字的最後一筆——豎被李小建下拉得很長，造出了比較大的空白，讓整幅作品有了舒緩感。緊接其後的“白”字被寫得尺寸小而墨色淡。按字小應當筆畫粗闊而重墨的普遍原則來說，這個“白”字應當寫得比較粗闊而墨重。但是，上面的“斜”字正在製造舒朗的空白感，為了不和空白感的效果相矛盾，因此“白”字就不能再寫得粗闊而墨重了。

緊接“白”字後面的“雲”字又被放大了尺寸，繼續了作品字型按筆畫多則尺寸大的基本意圖書寫。

再請看用橙色框框住的5個字組，“生處”，“停車”，“坐愛”，“霜葉”，“月花”。其中除了“停車”一組字是用“停”的最後一筆——豎鉤的鉤尖兒直接和下面的“車”字相連的，其餘的4個字組的字型之間都是透過牽絲連線的。由於所有的連線痕跡都很纖細自然，因此既不顯得生硬，又減少了筆畫端頭的數量。細細品味，韻味綿長。

再請看當代實力書法家王兆龍的行書《山行》：

王兆龍，《山行》唐*杜牧

如上圖所示，這幅作品字型靈動裡含有端莊，筆畫兒中可見舒朗。作品風格獨具。

請看用藍色框框住的“上”字，“上”字的底橫兒的左半部分被王兆龍完全地省略掉了，這樣處理在這首盡為人知的《山行》詩裡是絲毫不影響辨識度的，而且還收到了自然地製造空白的效果。再請看“石”字，王兆龍把“石”字的筆畫分撒開來書寫，這樣處理還是利用了所寫內容廣為人知的優勢，既不影響辨識度，又讓讀者們看著韻味十足。

再請看用橙色框框住的5個字“寒、雲、家、霜、花”，這5個字都顯示了近似方正形狀的基本意態，共同形成了本幅作品的端莊風格內涵。

下面我借品鑑三位書法家作品之機也創寫一下《山行》：

李洪春，《山行》唐*杜牧