經常會有一些朋友留言，說你的這個專欄怎麼只講字形、結構，為何講筆法很少？

這其中有兩方面因素，一個是《集王聖教序》本來就是刻帖，雖然刊刻精良，但畢竟年代久遠，即使是宋刻本也是幾百年以後的事情了。而要透過刀鋒看筆鋒，這不是初學者能做到的，因此，與其在刻帖上過多討論所謂筆法，還不如重點把握他的字法和結構。

另外一個，其實很多所謂的筆法，都是後世之人總結出來的。當時的古人書寫的時候，未必會考慮太多所謂的中鋒、側鋒等。特別是在王羲之的那個年代，書法並沒有被規定的那麼死，他的書寫是很自由的。

例如，我舉個例子，有這樣一個笑話，有人問張大千：你睡覺的時候，你的鬍子是在被子裡面還是外面？結果張大千睡覺時候就在想，放在外面好像也不是，放在裡面好像也不是，結果一晚上沒睡好。

對於古人來說，寫字就如吃飯、睡覺一樣，特別是魏晉時期，講究自由、瀟灑，沒有太多的拘束。我在臨此帖之前，也沒有單獨去練過什麼行書的筆法，原來想得很複雜，但是在臨帖的時候，很多筆法都是自然書寫中自然帶出來的，這也是我文章裡經常強調書寫性的緣故。因此，學習二王的筆法，不能脫離書寫性。

《樓蘭殘紙》

當然，我這麼說並非完全否定《集王聖教序》中的筆法學習，大家學習東西的時候千萬不要太偏頗，非黑即白的思想不要，中國的文化是陰陽和合。

還有的人說反對臨帖，說這樣就把自己限制死了，寫不出自己的風格了。這句話猛一聽似乎是那麼個道理，但其實是站不住腳的。

不臨帖，你的字根本就談不上什麼書法，就像所有的畫家都經過臨摹訓練，所有的作家都飽讀詩書，是一個道理，音樂、舞蹈都是同樣的道理。

但這句話同時也提出了一個問題，就是如何寫出自己的風格，避免成為古人的奴隸？這就要看你用什麼樣的觀念態度去學習，完全照搬還是舉一反三。

舉個例子，《集王聖教序》中的“之”字很多，幾乎可以說個個姿態都不同。有的人學習的時候把這些個範例完全記住，用的時候再從腦子裡取出來。有的人則是研究這些“之”字是如何變化的，以後用的時候根據這些變化的原理，再根據章法需要靈活運用。

那麼哪種學習方法對呢？我想答案是顯而易見的，這也是我撰寫此專欄課程的初衷，我絕對不希望大家成為第一種人，而是要從第二種學習者的角度出發來學習此帖。因此，學習此專欄課程的時候，我的分析只是一個引子，希望透過這種學習方式，引起大家的思考，而不是照搬。

下面繼續《集王聖教序》逐字解析：八藏三篋之文，波濤於口海。

“八”字，兩點用筆飽滿，離得較遠，中間筆斷意連，左點的收筆與右點的入筆處，筆勢呼應。

“藏”字，上面的草字頭寫法與開篇的第一個“藏”不同（下圖第二藏為開篇的第一個藏字），此字草字頭是左低右高，下面那個“藏”是左高右低。這就是一種結構變化方式，我們舉一反三，大家想想是否可以把這種寫法推廣到別的字上面？（引出思考）

其它部分兩字相差不大，底部還是左高右低。注意筆畫密集處和幾個相對疏朗的空間，形成的這種疏密安排。

“三”字，整體偏瘦，三個橫畫都不是很長，上窄下寬。

“篋”字，字形整體偏瘦，上面竹字頭較為飽滿，左低右高。中間部分連續的橫折極具擺動感，書寫時候注意提按，線條的粗細變化。撇畫較直，角度接近垂直。末筆豎折，起筆位置較低，左上角留出較大開口，底部折過來的橫角度較平，收筆略向左下回筆引帶。

“之”字，上面的點較小，下面的筆畫則用筆飽滿，特別是底部的平反捺，由上至下逐漸加重用筆。

“文”字，整體呈三角形，書寫時候注意用筆的方圓變化，底部撇高捺低。

“波”字，左邊的三點水呈S狀，右邊的“皮”下面的“又”靠右書寫，線條的弧度非常飽滿，讀帖時候要仔細觀察內部空間的營造和劃分，收筆處撇低捺高。

“濤”字，上一個“氵”以曲線為主，呈S形，此處的“氵”一點+豎提，線條以直線為主，整體也比較楷書化，而上一個字完全是行書，多以曲線為主，上下兩個字一靜一動。“濤”右側的橫畫較多，要注意他們之間的間距及長短變化。

“於”字，左右之間留白，左右的橫畫位置相當，在一條延長線上，用筆提按變化豐富。

“口”字，注意上下兩個橫畫的斜度，上橫左低右高，下橫左高右低。上橫斜度較大，下橫斜度較小，底部不封口。

“海”字，左右結構，左右倚側，上開下合。整個用筆輕盈，左邊的“氵”注意與上面幾個“氵”寫法上的區別，右側的“每”觀察每個橫畫的斜度變化。