“金無足赤，人無完人”這是一句流傳至今的名言警句，每個人都追求完美、追求極致、追求沒有瑕疵，但實際上這世界沒有十全十美的事物，物極必反正是證實了這一現象。

“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”，有時候遺憾也是一種圓滿，我認為凡事盡了自己最大的努力，已經很圓滿了，若是一昧的追求極致、完美，那麼會讓自己的精神上出現巨大的壓力，也會丟失了真正的自我。

這部電影並沒有很吸引人的名字，但是卻能吸引一部分有心人。我們都知道黑天鵝是天鵝湖中的一個角色，而為什麼不用白天鵝作為電影名呢？這也是導演的點睛之筆。

我們都知道，一位芭蕾舞演員背後付出的代價是很沉重的，長期的訓練壓迫著腳背，芭蕾舞演員甚至大部分一過中年那些後遺症就全部暴露了出來。但是這些仍然抵不住那些喜愛芭蕾的人們對芭蕾狂熱的追求。

女主妮娜也是一位芭蕾舞演員，而她從小受母親的訓練，母親要求她要做到最好，這個教誨似乎像種子一樣埋在她的心中，從兒時到成年，生根發芽。

其實我一直認為家庭教育比學校教育更重要，因為在孩子的一生中，父母便是孩子的第一任老師，他們的一言一行都隨時影響著孩子的成長。我想大概妮娜是受身為退休芭蕾舞演員的母親薰陶，才讓她成為了一個極致熱愛芭蕾舞又擁有野心的女人。

影片的真正開篇是在導演選擇《天鵝湖》的演員開始的，經驗豐富又優秀的妮娜自然是第一人選，但是就在這個個時候，妮娜的競爭者莉莉出現了。《天鵝湖》這部芭蕾舞劇中有白天鵝與黑天鵝兩個角色。

導演要求這兩個角色都由同一名芭蕾舞演員擔任，所以妮娜與莉莉的主角競爭拉開了帷幕。妮娜適合擔任純潔的白天鵝，而莉莉則適合擔任狡猾的黑天鵝，導演要的候選人不僅能演出白天鵝的優雅與純潔，也要展現展現出黑天鵝的陰險與詭詐。

這像極了現代年輕人的焦慮，我想有許多人都經歷過妮娜的那種焦慮，在一個領域中擅長的我們卻要為了職業需求去開拓、磨礪更多的領域。

妮娜的白天鵝自然是表演的爐火純青，但是在在黑天鵝這一角色上只是初出茅廬，就像我們拋卻擅長的領域，開拓新的領域時，起點卻常常是從零開始差人一步。我們在擅長的領域自然是佼佼者，但是在新的領域中我們自然就變成了小萌新，仰望著站在這一領域塔尖的人。

電影的高潮部分是妮娜開始出現一系列變化的時候，我想她是壓力所迫，精神已經觸及到了崩潰的按鈕，她開始變得反叛、背部出現了紅點，甚至在手上長出倒刺時毫不猶豫毫不猶豫的用手撕掉，即使鮮血直流也視而不見。

她被精神上的壓力折磨到出現幻覺，而她在幻覺中爆發，甚至殺死了莉莉。

妮娜還是那個美麗的白天鵝，她優雅、高貴的站在這個心心念唸的舞臺上。她的白天鵝依然是最優秀的，白天鵝的完美謝幕卻預示著她心中乖巧、純潔逐漸消退。

當她以黑天鵝的身份再次走上舞臺時，她內心被壓制的那些慾望也順勢代發。她渴望成功，渴望將黑天鵝表演到極致，於是她變成了黑天鵝，精彩的表演結束，她也得到了釋然，在血泊中倒下。

我們其實心中也藏著一個“黑天鵝”，那其實是我們長期以來積累的壓力、慾望與私慾，我們扮演著並不屬於我們的角色，就像是妮娜被母親逼迫著扮演白天鵝一樣，那是無奈的選擇，她在母親眼中是乖巧、聽話的女兒，在別人眼中是認真工作的女人。

但是誰又能想到她的內心其實並不是這樣，她有多麼想打破束縛的枷鎖，衝出這重重限制，放飛自我，做回自己。但是她卻在這個過程中迷失了自我。

我能理解每個人都想追求完美與極致，想做到好上加好，但是我們要認清自我的界限。凡事盡力而為對自己也是一個很好的交代，影片中的妮娜也影射現實中一些人，為了追求完美而失去了自我。

於我看來，我認為《黑天鵝》這部影片的目的是告訴我們不要為了追求那虛無縹緲的極致完美而失去了真正的自我。