在孤兒院成長的女孩蘇菲，意外目睹了半夜傳送夢境的巨人，巨人深怕被揭穿，將蘇菲連夜帶至巨人國度，在這個充滿魔幻、危險的巨人王國中，一場溫暖冒險即將展開。

《圓夢巨人》是導演史蒂文斯皮爾伯格的作品，改編自童話大師羅爾德達爾的童話原著。電影充滿著史蒂文斯皮爾伯格電影最迷人的元素，作為當代影壇最擅於拍攝兒童的電影人之一，他心中仍住著一位深深愛著電影的男孩，在他的電影中，永遠都是以孩童的眼光詮釋這世界。《圓夢巨人》的影象嘗試最視覺技術的極限，但故事洋溢著童時記趣，頂尖科技與時代緬懷的天秤，斯皮爾伯格永遠都知道如何達到完美平衡。

《圓夢巨人》詮釋著夢想與敘事、養育與童年、懷舊與實用主義，斯皮爾伯格的創作思維向來將光影塑造成慾望投射，巨人造夢時洞窟牆上投影、男孩的總統夢以逆光剪影呈現、夢境國度的絕美倒影、夢境精靈閃耀光芒舞動、蘇菲的手電，都帶有戲院銀幕投影的意象，以及打光實踐慾望的隱喻。蘇菲缺乏父母照護，必須提前成長，在慈祥的巨人身上得到關愛慰藉，帶有斯皮爾伯格本人的父權渴望。吹夢巨人切斷黃瓜、、吹夢巨人撞擊其他巨人等等這些場面相當符合斯皮爾伯格作品向來的一貫調性。電影將原著的短篇故事拉長成2小時的劇本，難免在一些段落顯得步調緩慢，但斯皮爾伯格已盡力將節奏處理得宜，使得電影2小時下來相當完整，不過度強調轉折甚至高潮，整體來看流暢性得宜。

飾演好心眼兒巨人的馬克勞倫斯，去年與斯皮爾伯格合作《間諜之橋》一舉奪下奧斯卡最佳男配角，立刻再續前緣，挑戰動態捕捉的成像，與飾演蘇菲的童星Ruby Barnhill化學效果驚人，將這對奇異友情詮釋得溫情四溢。在電影的開頭，蘇菲以毛毯覆蓋全身，躲藏在孤兒院樓梯，同樣的鏡頭重現在好心眼兒巨人穿梭於倫敦街頭時以斗篷遮掩身體，蘇菲與好心眼兒巨人宛如共同體，他們都是孤兒、他們都戴上鏡片閱讀書籍、他們都習慣在夜晚四處活動，電影安排的相似程度之高，衍生出雙方相互政治的情節，蘇菲從好心眼兒巨人身上獲得人生前進的動力，得到前所未有的關愛慰藉，好心眼兒巨人從蘇菲身上得到勇氣，走出陰影面對人群，對抗自己打不過的敵人。

更寫意的描繪在巨人王國的其他巨人，好心眼兒巨人是他們之中唯一一個白髮、身形老態的個體存在，他在其他巨人發怒，或是想吞噬蘇菲時，上前勸阻說：「我們曾經都是善良的」，巨人首領總是在受傷時找他安撫傷口。好心眼兒巨人就像是慈祥的祖父，而這群暴躁巨人像是不負責任、不知如何給予關愛的父母，對於年幼的蘇菲產生威脅，對於年邁的吹夢巨人不敬，另一方面還有依賴感。祖父、父母、小孩的三角關係，又是導演對於自身童年家庭的破碎投射與修復慾望，到頭來，《圓夢巨人》還是迴歸到家庭關係的描繪。

看斯皮爾伯格的電影，絕對不能忽視電影背後的精心排程，作為當代影壇最靈活的巨匠，《圓夢巨人》除了有大師John Williams令人滿意的配樂，搭配著故事的完整起伏，電影還有更多時刻，混音工程讓我們清晰聽見蟲鳴聲，或是風吹響玻璃，宛如有生命般的流動。

攝影師亞努斯卡明斯基，帶來精彩繽紛的鏡位設計，巨人在倫敦街頭的夜行，斗篷遮掩、用手蓋住路燈、化身街樹，運用形體與空間想像趣味十足；蘇菲初次抵達好心眼兒巨人住家，渺小身形與巨大物品的差異比對，這是斯皮爾伯格向來為人讚歎的視覺創意；兩人善於設計隱晦的一鏡到底，《圓夢巨人》多個長鏡頭中，將攝像機擺放得遠遠的，透過攝像機運動、角色移位、景深變化，清楚呈現畫面中所有元素的排程，剪接與特寫只存在關鍵時刻，像是吹夢巨人多次藏匿蘇菲的眼鏡，就是為了不讓其他巨人發現蘇菲的蹤跡，或是蘇菲眼睛睜得大大的，緊盯王室的草莓甜點。

電影還有一個精彩的段落，那是好心眼兒巨人帶著蘇菲來到夢境國度，巨樹的倒影是宛若風景畫的超現實美景，巨人縱身一躍，落入湖水成為倒影的一部份，他呼喚蘇菲也跳下來，蘇菲一跳，天地顛倒、重力翻轉，鏡頭隨著吹夢巨人的手做出180度的旋轉，帶領觀眾來到另一個次元世界。夢境國度只存於倒影之中，成像翻轉的鏡射潛意識隱喻、光線反射則是慾望投影。蘇菲與吹夢巨人在夢境國度捕獲夢境，光影纏繞，成了場絕美的光粒舞蹈，離開時，好心眼兒巨人手伸入水中，一把抓起蘇菲，一個鏡頭就直接涵蓋兩個次元的顛倒成像，讓這場插曲留下讓人驚歎的結尾。

好心眼兒巨人：「你的人生會繼續追夢，但不會在巨人國這裡。」蘇菲從好心眼兒巨人身上得到愛，但好心眼兒巨人卻明白他與蘇菲的情感不會被世人理解，他跟蘇菲說，我看見了你的夢，我看到你有個家庭，你會幸福長大、結婚生子，但夢境裡，並沒有我的存在，無論如何，那仍是一個幸福的夢，儘管我們分隔兩地。

最後，好心眼兒巨人與蘇菲都回到各自的世界，回到原點，但經過一場冒險，他們都改變了，不再是過去的他們，浴火重生得到活下去的勇氣與意義，正如吹夢巨人所說：「有時候快樂，有時候悲傷，但最後你只會記得美好的部分」。《圓夢巨人》富有靈性，充滿著兒童的靈魂，那種無意間回味起來，嘴角會不自覺揚起微笑的電影。