《靈籠》過後，《三體》動畫終於定檔，藝畫開天能否一戰“封神”文|令狐伯光
當真是千呼萬喚始出來，《三體》動畫版終於定檔12月3日，這個國內的電視劇版，還有網飛電視劇版則還要看情況了。因為定檔網路上的逐幀黨實在過於強大，《三體》定檔預告內容就不分析了。
不管如何，《三體》動畫版的定檔播出都是一件好事，而關於《三體》動畫版而言，我認為它的情況和中國遊戲界的《黑神話悟空》一樣，如果播出成功的話，它的影響就不僅僅是一部中國科幻動畫了。
它對於整個中國動畫產業，甚至整個中國科幻流行文化都會形成較大的影響。
這部動畫的成功很可能形成之於《流浪地球》對於中國科幻電影，中國電影工業的影響一樣。這完全不是藝畫開天的前作《靈籠》的影響能夠比較的，當然前提是作品質量，口碑和市場三位一體的成功。
以《靈籠》撬動《三體》？這家中國頭部動畫公司崛起卻有“原罪”
眾所周知，這個做《三體》動畫版的公司叫做藝畫開天，前作是《靈籠》，但是《靈籠》之前，這家動畫公司還有兩部作品，一部是隻做了一集就夭折的《幻境諾德琳》，另一部是《瘋味英雄》。
它毫無疑問是當前中國連載動畫公司的頭部公司，記住是連載動畫不是動畫電影。
但是這家公司的崛起也不是那麼光彩的，《幻鏡諾德琳》和《瘋味英雄》的關係，很多國漫迷應該都是知道。他們最開始做的就是遊戲《風暴英雄》的同人，動畫在初期根本就毫無名氣的時候，基本都是當時的暴雪粉在宣傳安利。
那時候暴雪的遊戲還很火，各個暴雪遊戲的主播在直播遊戲的時候基本都會安利一嘴，尤其是《風暴英雄》的主播以及玩家基本都會全力去安利別人這部作品。後來藝畫開天作品成功了，開始和《風暴英雄》劃清極限。
包括但不限於在所有《瘋味英雄》的影片中都遮蔽了“風暴英雄”“風暴”“暴雪”這些關鍵字，而且不知道是不是藝畫開天有意引導，因為暴雪粉在評論區質疑這件事，導致暴雪粉和“藝畫開天粉”直接開始爆發罵戰。
接著藝畫開天官微舉辦官方水友賽，就是這種MOBA類遊戲的比賽，遊戲卻是《英雄聯盟》，這邊跪舔著《英雄聯盟》，那邊還眾籌搞完全就是《風暴英雄》角色的手辦，就這麼和風暴英雄“劃清極限”。
更有意思的是他們製作的後續集中仍有暴雪角色出鏡，比方說瘋味最後一集的“黑百合”之後輪到《幻鏡諾德琳》了，藝畫開天完全延續了《瘋味英雄》的世界觀，藝畫開天在已經吃相這麼難看的情況下接著用暴雪的角色，不但如此，他們還將這些角色打上“原創”標籤。
實話實說，藝畫開天他們一開始用的就是人家的角色做的同人動畫，還是人家的粉絲給做的推廣，就老老實實學廣州超神做的雄兵連那麼搞唄，甚至完全可以借用暴雪粉的人氣去開新的系列做新的IP來恰飯，卻搞得吃相那麼難看，雖然現在暴雪變成動視暴雪。
暴雪現在差不多已經不大行了，在遊戲界不是天之驕子了。
但這掩蓋不了藝畫開天同人發家成功後再做出切割的事情，但換句話說。如果不是“同人”帶來的成功和遊戲迷反噬的強烈衝突導致《幻境諾德林》夭折，最終也不會倒逼藝畫開天做出原創的《靈籠》。
根據《靈籠》中國top級別的動畫工業，高口碑，高質量和強大的影響力。最終也證明這個公司團隊明顯是有實力的，起家發展時期確實有過不堪，但是開始原創作品後非常成功，而且成為中國頭部連載動畫公司。
這在後發國家和各行各業其實很常見，什麼觀感關鍵就看你怎麼想了。
製作5年，3集花完《靈籠》一季的投資？《三體》動畫版值得期待嗎？
《三體》是中國科幻的最大餅，但這也是一個最大的燙手山芋，《三體》這本書裡每個情節都值得細思，每一個情節都恰到好處，雖然有《靈籠》這部動畫的成功經驗，但藝畫開天是不是做《三體》動畫的最佳選擇呢？
我認為很多書迷會認為不是，甚至可能還嫌棄得不行。什麼《靈籠》也就那樣吹得太高，這個暫且不提，何況藝畫開天做的《三體》動畫確實有一個顯而易見的問題。
那就是《靈籠》味兒太濃了，也就是《靈籠》風格是否適合《三體》。幾部預告PV看下來，《三體》原著粉會覺得不知道為何有一種違和感，可能是畫面過於陰沉，或者想表達的東西與《三體》核心表達有所違背。
小說就是靠想象的，一萬個讀者有一萬個哈姆雷特。但是藝畫開天的《三體》確實《靈籠》風格過於濃郁，這裡不得不提下《我的三體》，為什麼就算畫面簡陋，或者使用取巧的方式，但整部觀看下來都感覺味對。
《三體》是核心精神表達大於畫面表達，如果只是追求畫面，大劉天馬行空的文字依靠現在的技術，那怕是好萊塢都燒不出能讓所以人都說好的畫面，所以作為影視化作品，更要突出作品的核心精神。
目前不管是PV1中葉文潔的表達，還是PV2中三體人的自我表達，很多原著迷覺得目前看來沒說到點子上，所以給人一種非常違和的感覺。
另外《三體》動畫預告展示的美術，整體畫風也有些灰暗。我們都知道，現代建築，尤其最近這些年的高層建築全都是玻璃鏡面牆，以小說裡面描述的近未來，此類建築風格只多不少。
整個風格過於像《靈籠》的廢土味兒，不太像《三體》近未來的世界。
還有角色的建模，目前感覺是不能給人留下深刻印象的，比如從PV2來看，不講解的話就算對《三體》有了解的人也很難一眼就看出誰是誰。
另外《靈籠》建模味兒太濃的問題仍然存在，比如羅輯的形象，小說嘛可以想象，動畫和影視劇是要給確切形象的。羅輯和很多角色的形象，我相信和很多書迷想的大相徑庭。
這個羅輯看上去過於的頹廢和歇斯底里，似乎不像是很多人想象的樣子。
原著裡羅輯是個玩世不恭的享樂主義者，他應該是一副漫不經心的面孔，而不是重度抑鬱症。再說大史，pv裡大史的形象顯得是個極度刻板的人，看著嚴肅不苟言笑的樣子，可大史和這些形象有些像是兩個人。
你能想象pv裡這個人跟你開著羅非魚的玩笑抽著剩菸屁股嗎？這人的形象更像是殺了程心就能戰勝一切的100%直線先生。
等等等等————
藝畫開天真的能做好《三體》嗎？或許不配，但沒有太多選擇
如果要挑藝畫開天《三體》動畫版的毛病的話，原著粉還會更多。這個時候問題就來了，那《三體》動畫版值得期待嗎？亦或者說藝畫開天到底配不配做《三體》呢？
實際上，說到藝畫開天配不配做《三體》沒意義，因為它已經做出來了啊。在大劉把《三體》改編版權賤賣給遊族沒有決定權，《三體》改編就已經是個商業專案了，這個團隊選擇要綜合很多考慮。
比如製作面畫面太灰像《靈籠》的廢土風格，核心原因可能就是光照系統，光的折射，散射，在玻璃鏡面的漫反射，這些要做出實感是很難的，你們想過得燒多少錢沒有？頂尖3A都做不到的事情你們指望國產動畫去做到這些？現實嗎？
我可以舉例好萊塢的例子，《基地》調色光明嗎？《基地》有大量的燈光昏暗的戲份，一是為了氛圍感，其二是控制成本，《環太平洋》為什麼每次打架都選擇在夜間，也是為了控制成本，同理還有《哥斯拉》等等作品都把環境安排得很暗，全部都是因為成本。
當然，如果正片裡面很光明，很燦爛，那更好，但我估計很難，動畫每一分鐘每一秒每一幀都是特效，全部都要渲染燒錢，真人實拍都做不到的事情就別指望動畫了，日本的《王者之劍》《哈洛克船長》《殺戮都市》等等，哪個畫風非常光明過？
有時候要從現實問題去考慮，君不見虛幻5的lumen全域性光照系統多麼讓開發者們欣喜若狂，為什麼？原因就在這裡，主流做動畫做的根本就不用虛幻引擎，所以光影這塊兒是大頭，巨燒錢，不信看看《青蛇劫起》，無限城光明嗎？
我倒認為不是藝畫開天不想這麼做，是成本和時間導致不能這麼做，野外如大片雪景的沒問題，但未來城市這種鋼鐵叢林，它的光照效果會非常複雜，沒有充裕的資金很難做得很好。
關於藝畫開天適合不適合做《三體》，就國產連載動畫公司還有哪家工業技術，科幻動畫經驗比藝畫開天好嗎？答案是真的沒有了，這家公司已經是頂尖的了。藝畫開天可能不太適合《三體》原著的風格，但在國內已經沒有更好的選擇了。
《三體》動畫還原很重要，但比起還原原著，這部動畫承擔更重要的使命
其實說的所有一切都沒有什麼意義，畢竟藝畫開天已經做了《三體》動畫，現在都定檔將要播出，最終只能是希望不做崩吧，哪怕不符合很多原著迷眼中的《三體》，但做出自己鮮明，最終受到觀眾認可就行了。
畢竟世界上絕大多數小說改編的影視文化作品，從來都不是完全還原原著的。
《三體》因為是中國最頂級科幻小說，粉絲太多要求嚴格可以理解。但是對於中國科幻動畫，中國科幻和中國流行文化而言，《三體》動畫版反倒承擔更重要的使命，那就是像《流浪地球》一樣成為國產連載動畫的天花板，方方面面形成影響力。
藝畫開天的《靈籠》算成功了，但影響力還是不夠。
哪怕影響力不夠，但已經影響一家叫初色動畫的公司，做了兩部科幻動畫《黑門》《銀河之心》，如果《三體》動畫方方面面都成功，影響力只會更大。
當初《上海堡壘》上映大劉還出來支援過，原因是近現代成熟工業化才是未來。和美國和日本相比，中國科幻產業還差得太遠。所以，比起《三體》還不還原原著，它最終形成《流浪地球》那樣的工業化才是最重要的。
因為中國缺乏不止是好的《三體》，而是未來能出現更多《三體》那樣的科幻作品。
這個科幻作品既包括《三體》那樣的小說，更包括遊戲，動畫，影視劇和各種各樣的科幻流行文化作品，這些都是需要工業化的，希望做好吧！