世界是她盛開著的黑白玫瑰，

一如沉默的雕像盤踞在四野。

當她吟誦塗畫與染色的故事，

翻騰的回憶就浮上她之眉眼。

搖曳著衣襬步步前行，

每至一處都異常艱辛。

蝴蝶掀起飛昇的無畏，

石破樓驚，歌起花蕤。

“未知是可知的方向”，

“不能是可能的遠方”。

至高之天，至深之淵。

忽而相遇，黑色吞嚥。

至始至終都回響著少女無聲的叱吒：

維持心中五顏六色之幻夢，

將聲託付給瞬息永恆的風。

這世界有比眼淚更多情的歌唱，

源自我流淌著熾烈情感的胸膛。——序曲

《Gris》是由巴塞羅那和東京兩地共同打造的一款動作冒險遊戲，遊戲的主人公是一個頭發短小，眼睛狹長的少女。少女在這個世界穿行的旅途中，不斷尋找和發現，喚醒沉睡已久的古代遺蹟，並解開這個世界背後的秘密。整個世界存在一個完整統一的秩序，所有事物都處於有條理的聯絡中。

《GRIS》的取材說實話算不上有新意，它描述的是少女Gris的內心世界，玩家從遊戲介紹中可以很快地瞭解到“少女逃避現實最後走進內心”這樣的故事開頭。

這也意味著，《GRIS》就是一個劇情很簡單的遊戲，它講述的是一位少女走出自己內心的故事，埋藏在內心深處的世界和現實似乎也脫離了關係——現實中的Gris究竟遭受了怎樣的打擊，只是作為一個略微隱晦的線索埋在了遊戲中讓玩家自行猜想，甚至也有可能並沒有交代。

或許是開頭的失聲，暗示了現實中的女孩再也無法歌唱？可結尾她恢復歌聲，破除了心魔，如果現實是失聲的打擊顯然並不合理。那現實中的她，究竟是什麼情況呢？

遊戲中沒有給出解釋，甚至除了幾個簡單介紹操作的字母外，再無多餘的文字內容，留下的是無盡遐想。

然而，相較於其它同樣未曾出現文字內容的遊戲——比如《機械迷城》《特斯拉學徒》等——《GRIS》無疑是把這個特色表現到了極致，讓人覺得這遊戲“沒有文字內容才是理所當然的”。

如果說什麼樣的遊戲可以被稱之為藝術，那麼該作將是一個非常好的範例。通篇遊戲沒有任何的語言，但卻可以讓玩家明確地知道下一步該去哪裡，該做什麼。劇情雖然沒有明確的語言表達，但卻能讓玩家體會到製作組在講述什麼，在訴說著什麼。遊戲只有在獲得技能時有提示，其他任何時候都不再有提示，彷彿世界都是為了玩家而開啟。柔軟悽美的哼唱更是讓這款小清新治癒系的遊戲抵達了巔峰，與渾然天成的遊戲融為一體絲毫感覺不到任何的異樣。如果說非要給這個遊戲評一個分數，那就是10分，無限接近完美。

總而言之，《GRIS》在美術上給玩家帶來了極佳的體驗，簡單的冒險解謎，在體驗過程更多的是一種沉浸入美之中的幸福感，解謎上更多是一氣呵成而不是燒腦體驗。

由於這款遊戲不存在死亡和各式各樣的危險，老少皆宜，就算是手殘黨也不存在過不了關的可能性。所以，無論是哪類遊戲的愛好者，甚至不是遊戲愛好者，都推薦體驗一下這款遊戲。

生活本是多災多難的。

羅曼羅蘭說，這世上只有一種英雄主義，那就是看清生活的真相，並依然熱愛它。

這個遊戲告訴玩家，怎麼去看待這個世界，這個世界就是怎麼樣的顏色。

黑白也罷，紅黃藍綠也好。都是我們自己。

最大的恐懼來源，亦是我們自己。

在《Gris》的世界裡，歌聲可以治癒一切。

在我們的世界裡，勇氣也可以。

完美的音樂和畫面。令人讚歎的構思。謎題設定也十分巧妙，至於遊戲性，那就各有所愛了。

沒有文字，單薄的操作性，卻可以使玩家更加細心地觀察這個世界，讓玩家仔細想想製作人究竟想表達什麼。

願女孩們都能走上星星之路，透過夢的彼端。

願女孩們不再哭泣。

“伴隨著輕聲哼唱，黑色與白色交織的世界開始向你展開。星星在你鋪路，色彩也因為你的存在而獲得釋放。如火的紅色帶來了陣陣風沙，卻也黑白的世界增添了新的色彩。象徵生命的綠色隨後而來，生命的萌芽也在綻放。青色的雨水落下，讓這片土地增添了新的生機。而最後的金色則是追尋歌唱的顏色時時刻刻伴隨著左右。無論是黑色還是白色，都是你自己，接受自己，接受一個完整的自己。觸碰自己的內心，解救自己的靈魂。”

什麼叫藝術？這就是藝術。