一夜之間，年輕人都去玩劇本殺了！# 行業觀察
有人說，劇本殺是成年人的過家家，一群陌生人在桌前開會尬聊；也有人說，劇本殺是互動性小說，依靠電子產品沒有活，卻依靠人們的想象力活了。
2020年，中國從事劇本殺的相關企業新增3100多家，劇本殺線下總門店數量突破30000家，市場總規模高達117。4億。門店井噴，資本大量湧入，讓這一線下社交遊戲類娛樂活動成為人們津津樂道的話題。
我們不禁好奇，在這個行業鏈條中的不同人，是如何看待這項新興的娛樂呢？本期Frame分別採訪了劇本殺原創作者風林火山、無休沉浸式劇本殺推理社創始人晨曦，數碼創客張琪Robin和戎豪Raphael，以及超級密室狂人、博主Paris，聽他們聊聊這個炙手可熱的話題。
THE DROWNED WORLD ANCHOR / ULTRA STUDIO
#01
什麼是劇本殺？
瞄準年輕人的劇本殺遊戲，起源於英國真人扮演遊戲的新文創產品，透過文字劇本、主持人引導、場景搭建等虛擬故事場景給予受眾身臨其境的體驗，目前正在成為線下社交娛樂市場人氣飆升的品類。
芒果TV2016年推出的明星真人秀推理節目《明星大偵探》通常被認為是國內劇本殺火爆的起點，目前已經推出了6季的《明星大偵探》，累計播放量高達30億。
有人這樣解釋
劇本殺的核心玩法：根據既定故事劇本，玩家在遊戲中被隨機分配到若干相互敵對的陣營，相同陣營的玩家分別扮演不同的遊戲替身，依照各自持有劇本的邏輯走向，與敵方陣營玩家在言語上展開激烈廝殺，齊心協力找出不利於敵方陣營的證據，並經過細緻推理揭露幕後黑手，一定勝負。
來自日本設計團隊ULTRA STUDIO創造的互動式劇場THE DROWNED WORLD ANCHOR
當然，在一場4-5個小時甚至更長時間的劇本殺裡，體驗多種現實中迥然不同的身份角色也是劇本殺的魅力之一。你可以搖身一變成為古代王侯，也可能成為民國間諜，或者成為能穿越時空的超能力者。
第一財經生動地概括了劇本殺的這種魔力：一夜之間，中國的年輕人似乎都跑去玩劇本殺了。
他們拼盡全力，彷彿“戲精上身”，在不同的時代背景案件裡揪出欺瞞同伴的嫌疑人，享受用智商或者邏輯碾軋同伴的成就感，或為一個情節曲折迷離的劇本感動，或者甘願在劇本里找糖“磕CP（couple）”。
而第一新聞週刊則指出，從2016年起，劇本殺從最開始的桌遊為主附帶劇本玩法，逐漸迭代為專業的劇本遊戲體驗館，遊戲脈絡也從單一的盤兇、找兇演變成了多元化的劇情遊戲，吸引了一大批玩膩了KTV、酒吧的年輕人。現在，
劇本殺逐漸和密室逃脫一起扛起了線下社交遊戲的大旗。
目前國內的劇本殺逐漸演變為線上和線下兩大形式。無論是玩家還是業內人士，普遍都對線上劇本殺不那麼認可。網友紺香表示，相較於線下面對面的遊戲方式，線上劇本殺App的遊戲體驗大打折扣，對於邏輯推理、文筆、沉浸感要求都很低。
此外，線上往往是為推理而推理，為抓兇手而抓兇手，相較之下線下還可以真正進行角色扮演。
“線下劇本殺的魅力就在於體驗不同的人生，你可以是一個乞丐，一個富豪，一個少女，一個大媽……”
紺香說。
“不同劇本體驗不同人生”無休沉浸式劇本殺推理社
無休沉浸式劇本殺推理社創始人晨曦也指出，線上劇本殺和線下的最大差別就是互動性。
“沒有面對面，劇本殺是缺少靈魂的。畢竟假如你玩個情感本，如果你劇本里的CP在電腦對面哭，你連張紙都遞不過去，不會很空落麼？並且劇本殺主持人是關鍵，新老玩家都應該知道，線上很難掌控整場節奏。”
而身為從2016年起開始玩密室逃脫，如今還有了自己的超大型密室空間的資深玩家，博主
Paris指出，與密室最大的不同，就在於“劇本殺大多是依託於文字進行的幻想世界，而密室則是一種佈置精妙讓人去探索的冒險遊戲。”
#02
青年社交需求的滿足
劇本殺和密室逃脫，除了滿足玩家的獵奇心理、娛樂消遣外，功能之一也在於滿足現實社會中缺失的社交需求。
在快速流動的現代社會，在網路社交中成長起來的年輕人，雖然已經習慣了從社交媒體快速獲取資訊，但也會受困於虛擬的人際關係製造出的親密幻覺。“氣球式社交”說的正是這種情況： 大家在線上相遇之後，感覺遇到的所有人都很熱情，但很快就會失望地發現，這樣的熱情難以存留，瞬間就會像氣球般飄走，進入深層交流更難。
而像
劇本殺和密室逃脫這樣的角色扮演遊戲（Role-playing game,簡稱為RPG），給網路青年們打開了一扇融入群體、增加人際交流，獲取社交貨幣的大門。
進入故事設定的環境中，即使是那些在現實社會中缺少歸屬感和認同感的人，也能在這段特定的時間裡和同團隊的人建立聯絡，產生共鳴，這些無疑都是具有吸引力的。
風林火山曾經是一位出版人和社交app創業者，如今以作者身份切入劇本殺賽道。在其全新劇本《滾滾紅塵Metaverse》中，他植入了四百多個彩蛋，從紅樓夢裡的痴情司，到三體裡的黑暗森林，從比特幣到元宇宙，更不用說裡面還有王家衛、劉以鬯、李碧華、金庸的原文或者致敬，目的就是為了讓高階人群在玩這個劇本殺的時候更有談資（或者叫社交貨幣），達到良好的遊戲體驗。
風林火山
從5000字到上萬字不等的劇本，為玩家們創造出一個富有想象力的時空，讓他們在遊戲中可以卸去假面，迴歸自我，享受放鬆與快感。雖然一張桌十張椅，幾個蠟燭一個主持人就能湊齊一局劇本殺，但那些真正想要在這個行業裡站穩腳跟的操盤手們，都不會忽略使用者體驗的打造。
如今的劇本殺，早已經開始與KTV、文旅、酒店，甚至遊輪等多種業態結合，著力打造場景化的沉浸式劇本體驗。
#03
空間的打造重要嗎？
在風林火山看來，由於劇本殺本質上是社交活動，因此劇本調性、空間氛圍、遊戲參與者（其他玩家、主持人）是最重要的三元素。
不可否認的是，選擇和什麼人玩、主持人什麼水準、玩什麼本，是劇本殺最重要的事兒。但空間對玩家代入感的推進無疑也是必不可少的。
他用看電影打了個比方。“比如看《星球大戰》的人和看《蘭心大劇院》的人，肯定調性、口味是不一樣的，在一個古風的空間打《白蛇2》會有代入感，但是在歐式主題房打肯定使用者就很難有代入感。主持人要讓合適的人在合適的空間打合適的本。”
無休沉浸式劇本殺推理社
可以看到，
很多注重實景的門店在設計上都有很多巧思，比如隱藏的暗門，舞臺燈光的運用，讓玩家彷彿真的置身VR遊戲或者電影中。
在晨曦的無休沉浸式劇本殺推理社，房間是精心設計過的，風格以賽博朋克風和港風為主，為了讓客人直觀感受到新意，就連門的設計也是為了更貼合年輕人。“如果從進門開始就有種脫離開外面繁瑣的人際關係，從而轉入劇本的愛恨情仇（的感覺），也會是一種從頭開始的沉浸感吧。”
無休沉浸式劇本殺推理社
在上海擁有一家近1200平方米的沉浸體驗劇場——A WAY·沉浸體驗館的Paris也深有體會。
她告訴Frame，從空間場景，燈光音效到NPC表演，甚至溼度，氣味，密室的打造會盡可能符合主題所體現的劇情，讓玩家在體驗感受上更沉浸。
例如根據最近熱推的一個主題《鬼夜錦衣行》，他們特地還原了一個明代的縣城，包括城外的驛站，縣衙，街道，酒樓，戲臺，當鋪，民宅等場景都有體現。劇本中設定是在6、7月錦衣衛來到這個永無天日的地方，所以酒樓裡放的花就是這個時間會開放的曼珠沙華花。
A WAY·沉浸體驗館
“好像在這2-3個小時中，你就身處在主題營造的世界裡，不需要說太多的東西或者跟陪玩的演員飈戲。現在的沉浸劇場已經和早期單一型別的解密和恐怖追逐不同，越來越往全方位的沉浸式體驗去發展，更注重與演職人員的互動和身處其境的故事體驗。”
對於如何增加沉浸感，晨曦也有自己的心得：從簡單的說起，例如醫院房間就可以噴點消毒水，恐怖房就可以調低一些溫度，情感本沉浸的時候可以把空調微微調高，這都是一些很簡單容易做到的事情，但是能不能想到就是店家對待客人的認真程度了。
A WAY·沉浸體驗館
此外，推理社裡不但有實景沉浸式劇本殺，還有私人影院，KTV等配套設施。
“配套這些是為了讓大家在體驗劇本的時候可以把所有需求在店完成。玩累了可以喝點兒酒，打本太晚了可以在店裡住，我覺得只有把整體和細節都做得ok，才能在現在的市場中有自己的一席之地吧。”晨曦這樣介紹自家空間的功能設計配置。
#04
如果設計師來打造劇本殺空間？
在跨媒體表演軟體開發、數碼互動設計、音樂裝置領域頗有經歷的設計師、藝術家兼數碼創客張琪 Robin和戎豪 Raphael最近也開始嘗試打造自己的劇本殺空間。他們成立了廠牌——影之劇院SHADOW THEATRE ，作品涵蓋獨立創作的光影戲劇，沉浸式劇本殺和沉浸式實境探索（Clew）等。
SHADOW THEATRE
他們戲稱，
做劇本殺對於設計師的吸引力就在於：換做在別的領域，要想讓觀眾持續體驗自己的設計4-5小時還是很難的。
而在劇本殺領域，好的設計有助於玩家腦補出各種情節場景，幫助其更能融入自己扮演的這個角色，啟發玩家去做屬於自己的理解與表達。
SHADOW THEATRE
張琪和戎豪打磨的劇本殺專案——影之劇院正如名字所表達的一樣，是一家由光和影組成的劇院。舞臺被兩人注入了靈魂，燈光、音樂就是影子夥伴。影之劇院的著眼點並不只是為劇本殺的劇情提供沉浸式的體驗，而是希望對劇本殺的整個遊戲過程提供沉浸式的體驗。
SHADOW THEATRE
“利用技術手段單純提供感官刺激其實並不是我們想看到的，想要看特效可以直接去電影院，想要體驗恐怖氣氛可以直接去鬼屋。玩劇本殺更重要的還是在於能夠激發參與者對於表演的期待，為他們提供表演的場景，所有設計應當為劇本服務，為玩家服務。”
Echo迴響 - 正片 SHADOW THEATRE
在影之劇院的現場，每個角色都會有屬於自己的高光時刻。DM進行演繹時，會有聚光燈的交叉投射，以提升舞臺感和沉浸感，引導玩家的注意力；在蒐證環節，張琪和戎豪特別製作了互動裝置——蒐證臺，用盒裝本的線索卡掃完後，大螢幕上會顯示證據內容，便於玩家集中討論，在增加蒐證的形式感的同時加快公聊節奏。
Echo迴響 - 幕後 SHADOW THEATRE
無論是聲光電的輔助，還是蒐證環節的互動裝置，又或是小劇場環節，都是為了讓所有玩家的注意力根據設計師的設計進行轉移，推進劇情的發展。
蒐證臺示例 SHADOW THEATRE
“我們把每個到劇院裡的客戶都當作一名演員而不是觀眾。希望他們在我們的幫助下，可以進行一場精彩的表演。”
大屏版 SHADOW THEATRE
在使用者體驗方面，與傳統的依靠裝修進行氛圍營造的劇本殺店不同，張琪和戎豪希望提供的是一套標準化的解決方案。無論在什麼地方開設，合作方是什麼人，
劇本是什麼風格，影之劇院的整套系統都能將一個傳統的線下空間改造為能夠展現出多種風格的標準化演繹空間。這恐怕才是該廠牌未來能夠打造市場競爭力之關鍵所在。
#05
線下社交遊戲空間的高階版有價值嗎？
隨著劇本殺行業市場的大浪淘沙，有分析者認為未來會出現一些高階的劇本殺。就好比我們吃小龍蝦，有30一斤的，也有300一斤的。
高階，毫無疑問講求的就是體驗的高品質。
設想中，身處同一個房間的玩家可以在使用了全息投影打造的全景沉浸式空間來玩劇本殺；不在同一處的玩家也可以帶著虛擬現實的眼鏡玩劇本殺。
那麼高階劇本殺真的能帶來的更大盈利可能性嗎？
Art of Bloom by Intertrend Communication and Daikoku Design Institute
在風林火山看來，類似全息投影、沉浸式會場的確能在定價上取得更高，但相應的成本也隨之增高。需要清醒地認識到，
劇本殺最重要的驅動力是社交，而並非體驗“高科技”。
否則玩家們還有遊樂場，VR遊戲等其他選擇。
此外，玩家的心理預期已經從過去的“去鬼屋找刺激”，逐漸向情緒舒適轉移，劇本殺和密室更多情況下成為休閒的場地，需要平衡的是遊戲的緊張感和娛樂活動的舒適性，同時在審美上也需要不斷地拔高。
“劇本殺空間必備的元素不一定是豪華裝修，主要還是看店家是否用心佈景、是否抓住細節。
劇本殺更像話劇，有限的空間和預算內，創意和聚焦比什麼都重要。”
THE DROWNED WORLD ANCHOR / ULTRA STUDIO
談到密室逃脫是否也會在未來向高階版發展，Paris的答案是肯定的。高科技，類似VR穿戴技術帶來的體驗感，可以為類似“未來世界”主題的沉浸式體驗帶來更多助力。比如一枚可以顯示遊戲剩餘時間、通緝值、中毒值的電子腰牌，就能很好地調動高階玩家的緊張情緒，讓大家更有遊戲比拼對抗的心理。
但與此同時，必須認識到，
高科技技術的運用也需要一個階段被玩家接受，還需要平衡好感官感受和難易度。
“畢竟很多玩家在密室裡不喜歡特別麻煩的事物，有的人追求新奇刺激，有的人則追求解壓放鬆，需要考慮到高科技裝置的可運用性。”
撰文 / MOCA
編輯 / Daisy
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