一代神作,即將完結。
3月31日,《進擊的巨人》漫畫作者諫山創向編輯部提交了最終話原稿。
139!
經過了11年零7個月的連載,作品的最終話停留在了這個數字。
它即將在3天后,也就是4月9日,和大家正式見面。
同時,動畫TV版也在不久前播出了第四季Part1的最後一集。
這部最終季,在開播時達到了近乎滿分的豆瓣
9.9分
。
如今,仍有著將近
10萬人打出9.7
分。
而Part2則將在今年冬季迴歸。
魚叔之前也多次推薦這部作品。
在過去十年裡,《巨人》絕對稱得上是最具話題度的動漫作品之一。
或許,也可以把「之一」去掉。
它不僅在日本本土獲得了巨大成功,在中國、歐美以至全世界範圍內都擁有龐大的粉絲。
是一部怎麼聊都聊不夠的時代經典。
而且,它曾經一度因為敏感的話題而遭到下架。
但即便如此,都無法磨滅這部神作的地位。
所以,在它即將落幕之際。
魚叔想再次與大家重新回顧這個關於巨人的傳說——
《進擊的巨人》
進
撃
の巨人
在談《巨人》之前,必須先說說那個人
——
諫山創
。
諫山創長著一副瘦小的身板,談吐有禮,態度謙和。
很難讓人將他與那個殘酷、
可怖
的巨人世界聯絡起來。
他的第一部漫畫就是《進擊的巨人》。
然而,就因為這部漫畫太過「怪異」,差點胎死腹中,無法發表。
2006年,年僅20歲的諫山創向全日本發行量最大的漫畫雜誌「週刊少年JUMP」,遞交了自己的手稿。
彼時,JUMP正處於任何對手都望塵莫及的巔峰期。
旗下不僅有超高人氣的「三大民工漫」——《死神》《火影忍者》《海賊王》。
還有諸多超一流的漫畫作品,《銀魂》《全職獵人》《網球王子》《死亡筆記》……
經典之作眼花繚亂,隨便拿出一個都是吊打天下。
因此,也成為了無數漫畫作者夢寐加入的殿堂之地。
少年JUMP主角全家福
諫山創也不例外。
但沒想到,JUMP的編輯看完他的手稿,給出了非常差的評價。
他直接甩出了兩大拒稿理由。
首先,畫功太次。
作為剛入行的新人,諫山創既沒有過人的天賦,也缺乏足夠的經驗和技巧。
加上他自己也不是那麼重視畫功。
所以拿出的畫作,在閱稿無數的JUMP編輯面前,根本入不了眼。
諫山創帶給JUMP的《巨人》是這樣的
第二,風格也不對。
JUMP的漫畫應該信奉的標語是
「友情」「努力」「勝利」
。
而巨人的故事太陰暗了,完全不是一個風格。
甚至當場說了這麼一句話:
「不要給我看試圖改變JUMP的作品,要創作出符合JUMP的作品。」
拒絕諫山創的編輯服部哲
如果說,畫功不夠好還能靠努力改善一下。
那麼,風格不對就完全斷了巨人在JUMP上發表的死路。
雜誌社固然很拽,可諫山創骨子裡也是個犟人。
「我想表達的,絕不會變。」
面對王牌雜誌社,他怎麼也不會改變自己的風格。
離開少年JUMP所在的集英社,諫山創在其他雜誌社也遭到了無情的拒絕。
他一度感到灰心喪氣,覺得自己可能無法成為一名優秀漫畫家了。
「如果我沒有成為漫畫家,也許我就會在網咖找個工作了吧。我讀書一直不怎麼樣,不擅長學術,也從未想過自己能有一份體面的工作。」
幸運的是,諫山創在另一家老牌雜誌社講談社得到了認可。
當時的新人編輯
川窪慎太郎
,表現出與其他編輯完全不同的態度,非常喜歡這部作品。
以至於讓諫山創覺得眼前的這個人是不是腦子壞掉了。
川窪慎太郎的想法在當時非常「非主流」。
他認為:
漫畫家最重要的不是畫功,而是想創作什麼樣的故事,畫面只是表達的載體。
這樣的想法卻意外地與諫山創不謀而合。
諫山創與川窪慎太郎
不過,即便二人十分相投。
當時諫山創的畫功還是差到成問題。
在川窪的引薦下,他的
短篇
雖然拿到了雜誌社內部的大獎,但評委給出的分數非常極端。
繪畫2分,人物4分,故事7分,構圖·分格8分,獨創性8分
。(滿分都是10分)
接下來兩年,諫山創受責編指導,透過擔任助手磨練繪畫技巧。
直到2009年,講談社為慶祝旗下的《週刊少年Magazine》創刊50週年,開始打造另一本特刊。
名為,
《別冊少年Magazine》
。
這本新雜誌,專收奇幻怪誕系漫畫作品,可謂是為《進擊的巨人》量身打造。
並且,編輯部承諾給予諫山創充分的創作自由。
就這樣,《別冊少年Magazine》在2009年9月9日創刊,封面上赫然印著《進擊的巨人》的第一話:
「致兩千年後的你」
《進擊的巨人》有著非常龐大的世界觀。
人物眾多,情節複雜,不落俗套,懸念重重。
不過,最開始的設定卻看起來十分簡單,這其實正是諫山創早早為觀眾佈下的層層迷霧。
故事發生在一個遙遠的大陸上。
在這片大陸,人類全都生活在高牆之內。
高牆從裡到外一共三層,每層牆高50米,為的是抵禦遊蕩在牆外的人類天敵——巨人。
巨人不知從何時開始存在,他們以人類為食。
並且因為過於高大的身軀和力量,使得人類難以與其抗衡。
只好築起高牆,勉強維持一百多年的安寧生活。
主角艾倫和他的夥伴們,也同樣居住在這裡。
直到有一天,突然出現的巨人打破了原本平靜的生活。
他們打破城牆,湧入城市,四處吞食人類。
艾倫就這麼眼睜睜看著自己的母親被巨人吃下。
滿腔憤怒的他,與朋友們一起加入了專門獵殺巨人的調查兵團。
在這裡訓練,成長,逐漸掌握了對抗巨人的本領。
但艾倫作為男主角,實力相當一般。
與諸多隊友相比,各項能力都不算最突出。
反而是性格莽撞,容易上頭,常常做出一些不理智的行為。
結果,不到幾集之內,他就……被吃了。
敢把主角迅速畫死,諫山創可能是第一人。
但劇情也在此時發生了驚人的反轉。
艾倫體內潛藏的巨人力量被激發,變身成了可以與巨人對抗的「進擊巨人」。
從而挽救了人類一線生機。
隨後,更奇怪的事情接連發生。
艾倫的幾位隊友,紛紛爆發了可以變身巨人的能力。
而他們原來都是來自牆壁之外另一個國家——馬萊的間諜。
潛入這裡的目標就是要帶走艾倫。
誰是臥底?誰是夥伴?
故事從先前的熱血少年漫,陡然變成了無間道式的懸疑燒腦漫。
不僅如此,像艾倫變身這樣的「智慧巨人」並不是個例。
而是一共有9個,統稱
「九大巨人」
。
比如,有一個超大巨人。
體型比一般巨人更為龐大,體表沒有覆蓋面板,身體可以釋放高溫蒸汽。
也就是故事一開始,摧毀城門的巨人。
再比如,在第三季登場的獸之巨人。
手臂超長,擁有將一切物體變為投擲武器的力量。
輕鬆捏碎一塊巨石,甩出即是隕石雨,讓調查兵團近乎團滅。
隨著牆外調查
的
漸漸深入,越來越多的真相也浮現在他們面前。
牆內的人們之所以待在牆內,是因為他們被洗腦而忘卻了他們的歷史。
而來到牆外的他們,發現世界變得更加龐大,也更加殘酷。
在第三季最後,島上的巨人被消滅一空。
主角艾倫站在海邊望向遠方,說出那句:
「海的那邊,是敵人。」
大海的對面就是最終季的舞臺——
馬萊
。
消滅本島的巨人只是開始,對抗隔海相望的敵國才是最終目標。
就這樣,與巨人的戰鬥變成了人類之間的戰鬥。
最可怕的不是巨人,而是操控巨人力量的人。
如此一來,《巨人》的故事就像一副棋局,越鋪越大。
到了最終季,更是將前面三季的內容全盤顛覆。
首先,是
力量的反轉。
在之前的故事中,所有人都意識到巨人力量的強大。
但是敵人卻利用科技,製造出了「反巨人大炮」。
一炮就能轟掉一隻手臂。
其次,是
立場的反轉
。
最終季開播至今,有一句話被反覆提起。
「立場一旦轉換,正義也會露出獠牙。」
前三季中,以艾倫為首的調查兵團一直作為正義一方而存在。
而此時的情況完全顛倒了過來。
最終季開頭四集,全都是敵國馬萊的故事。
彷彿回到了故事開始的時候,生活一片安寧。
直到艾倫變身巨人登場,調查兵團化身為樓宇間的鬼魅。
那一刻,調查兵團成了侵略者。
而艾倫,化身徹徹底底的惡魔。
顯然到了今日,《巨人》已不滿足於單純的戰鬥與殺戮。
越來越多的思考被一一展現。
這部少年漫畫不再是那麼單純的熱血,而是賦予了更多的深度。
比如,最諷刺的就是民眾的反應。
在調查兵團勝利的訊息傳回島內後,民眾對於艾倫的信心空前高漲。
但此時,艾倫卻因為擅自行動被關押了起來。
不脛而走的訊息更是讓民眾空前憤怒。
他們圍聚在總統府前要求
施放
艾倫,並喊出
那句
「獻出你的心臟」。
當年無數人因這句經典臺詞入坑,如今聽著卻是五味雜陳。
曾經有多熱血,如今就有多噁心。
在《巨人》開播時,曾被人質疑
「宣揚暴力,美化戰爭」。
隨著故事走到今天,這些質疑已經不攻自破。
暴力血腥的外衣下,其實是反戰的核心,是對軍國主義的痛恨和諷刺。
為了結束一場戰鬥,而展開另一場戰鬥。
以暴制暴的結局只會讓仇恨與痛苦永久延續。
而找尋是否有可以根除仇恨的方式,反倒是諫山創一直借《進擊的巨人》在思考的問題。
無辜的路人被亂石砸死
隨著劇情接近尾聲,大家對結尾的討論也日漸激烈。
可以確定的是,它絕對沒有大團圓結局。
諫山創在早些時候也說過:
「巨人的結局是一場悲劇。」
前三季精心打造的「人類希望」,在最終季又被親手打碎。
明明看的是部奇幻之作,但卻讓人無比現實,無比殘酷。
過去十年,必然是屬於《巨人》的時代。
曾經被王牌雜誌JUMP拒絕,其後又動搖了JUMP的王者地位。
可以說,《進擊的巨人》劃分了一個分界線,徹底顛覆了少年熱血動漫的規則。
講談社看中了這部作品的潛力,大膽放任作者創作,力推《巨人》為自己後面十年的招牌。
上到老闆下到責編,都對前景充滿了信心。
《別冊少年Magazine》是一本月刊,可以讓漫畫作者有充足的時間構思和作畫。
一年下來,《巨人》最多也不過發表12話。
即便如此,它依然憑藉出色的劇情和獨特的風格,贏得了讀者好評,逐漸破圈。
其單行本第一卷,發行量只有
4萬冊
。
到了第二卷,這個數字突破了
100萬
。
要知道21世紀後推出的漫畫中,只有8部達到了卷均百萬以上。
而隨後的動畫化,則將這部作品更廣泛地推廣到人們眼中。
2013年,《進擊的巨人》動畫一經推出即大受歡迎,精良的製作讓巨人又多了不少忠實粉絲。
進擊的巨人 第一季
這也促使了漫畫銷量井噴。
截止到2019年,漫畫全球發行量
突破1億冊
。
彼時,《進擊的巨人》早已被冠上「神作」的頭銜。
在魚叔看來,《進擊的巨人》為動畫帶來的顛覆主要有這三方面:
第一,文戲武戲完美融合。
日本大部分少年熱血漫往往只偏重其一,能做到兩者兼顧的少之又少。
但《巨人》在這兩方面都做到了十分出色的地步。
特別是在武戲方面,諫山創特別擅長描繪「以弱勝強」的戰鬥。
他小時候生活的村子,熱衷於舉辦相撲比賽。
但身材瘦弱的他,總是在比賽中處於劣勢。
對於弱勢的一方,他有著相當強烈的親身體驗。
長大後,諫山創依然熱愛研究對抗性運動。
尤其是成為了綜合格鬥的狂熱粉絲,並且在漫畫中也參考了許多WWE
(世界摔角娛樂)
的明星來設計。
在許多戰鬥設計中有意融入許多格鬥風格。
因此,動漫中的戰鬥場面常常讓人感受到十足的痛快感。
文戲部分,自然不用多說,情節複雜,發人深省。
甚至有人評價,「連臺詞都沒有一句廢話」。
其次,真實與違和的對撞。
讓人們內心感到害怕的,往往是一些真實存在的事物。
所以,為了營造出巨人的恐懼,諫山創喜歡用一種特別的手法——
違和感。
巨人的身材龐大,樣貌扭曲,但偏偏樣貌常常非常寫實。
他甚至常常採用真實的人物,如聲優演員、電影明星等的樣貌,用作巨人的面孔。
這種與真人很接近,但又有明顯的不同,就容易產生一種「恐怖谷效應」。
而在情節上的設計,諫山創也常常借鑑真實的歷史事件。
比如最終季裡有一幕施放毒氣的場面。
幾乎復刻了人類歷史上,戰爭中最標誌性的惡性之一。
這也是為了讓故事有一種真實與荒謬並重的錯覺。
第一次世界大戰中的生化武器
最後,是極致的殘酷性。
《巨人》最大的特點,就是將一種屬於成人化元素的殘酷特性融入到自己的創作中。
諫山創曾提到一款遊戲對自己的影響。
那款遊戲
叫作
《Muv-Luv Alternative》
,18禁冒險遊戲。
裡面的主人公最初也是抱著改變世界的念頭不斷戰鬥,但最後卻只有失敗。
就像是《巨人》裡最初的調查兵團,屢戰屢敗。
這個故事裡,勝利不再是關鍵詞。
殘酷,才是。
Muv-Luv Alternative
諫山創自小在鄉下成長,很小的時候他就意識到自然界的殘酷。
「小時候我就不斷在想,所有的生物都要靠吃其他生物而獲得養分,從而生存下去。我們也許稱之為殘酷,但這就是社會的法則。」
作者沒有心,早已是巨人粉絲中心照不宣的事實。
他總是在讀者出其不意的時候,發刀子。
光是男主角艾倫,就在開篇不久就死了一回。
儘管後來知道只是對觸發巨人之力的鋪墊。
但被巨人吃下去的那一剎,觀眾內心的震驚絕對是無以言表的。
到了後來,諫山創更是變本加厲。
調查兵團屢次團滅。
前一秒好不容易喜歡的角色,下一秒就直接被巨人拍死了。
正是用這些殘忍的手段,《巨人》給大家呈現出一個極度危險的世界。
死亡、背叛、欺騙……
這些人性最醜陋的部分普遍存在於故事中。
曾有記者問諫山創畫漫畫的理由是什麼。
諫山創毫不猶豫地回答說:
「我畫漫畫單純是因為我想要攻擊什麼東西,想背叛他人,傷害他人,傷害讀者。」
事實證明,他是個說到做到的男人。
相信絕大多數人最開始都是抱著
「燃就完事兒」
的心態開啟巨人。
但越往後看越覺得不對勁。
人與巨人的戰鬥,到頭來還是人與人之間的互相傷害。
一旦單純的戰鬥,被賦予了仇恨、背叛,甚至是侵略的意味。
這種時候,真心燃不動。
依靠這些推陳出新,《進擊的巨人》成功創造了它的霸權時代。
大獲成功後,甚至讓JUMP開始為當初拒絕諫山創而感到後悔。
而隨著《死神》《火影忍者》的相繼完結,這本王牌雜誌也逐漸顯得後繼乏力。
並開始轉型,逐漸放寬對作者的限制,嘗試刊載新型別的故事。
後來也就出現了不少高人氣的另類作品——
包括《鬼滅之刃》《咒術回戰》《電鋸人》等等。
既保持了原有的「友情、努力、勝利」三大要義,又增加了新元素。
尤其是「批發刀子」這方面,主要角色也可以說死就死。
《鬼滅之刃劇場版之無限列車》
在《創新者的窘境》一書中寫道:
「大公司往往會依託過去成功的方法去開拓未來的市場。」
過去的成功反而會成為繼續發展的桎梏。
這正是日本動漫遭遇的困境。
只有勇於打破枷鎖,不為過去的輝煌所束縛,才能打造更好的作品出來。
正如《巨人》徹底為日本動漫打開了新思路。
告訴大家,原來少年熱血漫還能這麼搞!
只希望最後的故事不負大家的期待,讓我們一起靜待這個冬天的到來。
至於在《進擊的巨人》完結後會有什麼新作品,諫山創也早就說了自己的想法:
「直接退休,去開桑拿房。」
初聽到這個新聞,魚叔直接笑到噴飯。
後來想想也對。
只有在桑拿房裡,人與人才是真正的赤裸相見,坦誠以待。
這還真是符合諫山老師嚮往的歸處。
最後,祝願老師的桑拿房生意興隆!
您的《巨人》也將永駐神壇!