從小就很喜歡看李連杰的電影。

無論是以前的少林寺，方世玉，黃飛鴻，太極張三丰，還是他好萊塢大片，我都沒有漏看過一部，甚至有些還看過N次。

在我的感覺中，《狼犬丹尼》是李連杰出演的好萊塢影片中最好看的一部作品。同時也是他電影生涯中爭議最大的一部電影。

在闖蕩好萊塢的那些年，他出演的多是B級片，且淪為只講動作不講角色塑造的打手型人物。

那時候不僅喜歡他的影迷們對這些電影有意見，李連杰本人也深有感觸。

於是他找到自己信任的導演呂克·貝松，講出了他的想法——希望拍一部特別的電影，在電影中讓動作為電影故事服務，同時傳達“暴力不是解決問題的方法”這樣一種資訊。呂克·貝松後來就給他寫了《狼犬丹尼》這個故事。

這部電影中，李連杰不再是簡單的武打機器，在這部片子裡，他的角色被注入更多人性的元素，更加考驗他的演技。

丹尼是誰？他是一個想不起自己母親，對過往記憶模糊的，被殺母仇人一一黑社會頭目巴特一一當作狼犬般養大的孤兒。

在巴特的馴養下，只要開啟丹尼脖子上的鐵圈，他就條件反射一樣去揍人。

他彷彿沒有思想。沒有任何要求。也從來不問別人自己的身世。默默地承受一切。直到有一天，丹尼在一家古董店裡遇到盲人調琴師山姆。

一切就這麼翻篇了！一一丹尼將不再是那個惟命是從、沒有思想的打人工具。他不再是一條經過訓練的狼犬。與山姆在一起，他覺得安全又溫暖。多年積累的獸性開始慢慢蒸發。

他走進了山姆家，認識山姆的養女維多利亞。他學會怎麼喝湯，怎樣在超級市場買水果。更重要的是，他擺脫了頸圈的控制。

可是好景不長。街頭的偶遇，他還是被迫跟隨巴特回到那個獸性的世界。但是，這一次，他已不再是以前的那個丹尼了。即使解開他的頸圈，他也不再只因為老闆巴特的一句“kill him”而不問緣由地發狂地在地下拳館亂打人。現在的他懂得拒絕了——“I don’t want to hurt people any more。”

巴特以為他在耍小獸或孩子般的脾氣，千方百計地哄他。可是沒用！“家”這個概念已經在丹尼的心裡紮了根。他渴望回到山姆家，回到維多利亞身邊。

於是，他不顧一切地這樣做了⋯⋯

對於這個故事，李連杰很喜歡，他不僅零片酬出演，還擔任影片的製片人。

電影其實講的是反對暴力，宣揚人生的主題。李連杰本人也對這個人物注入了很多心血。

然而，影片成本4500萬美元（不完全統計），票房證明，它賠了。

不僅如此，在引進國內的時候，還遭到了全民抵制。

也許是因為東西方文化的差距吧！英文名《Danny the Dog》直譯就是《丹尼那條狗》，聽起來就像在罵人，因此引進時很快就被改成了《狼犬丹尼》或《猛虎出籠》。

然而百密一疏，最後問題還是出現了。就是其中一張海報上，功夫皇帝李連杰戴著項圈被外國人踩在腳底下，雖然有用手擋，卻讓人產生很多不好的聯想。

前文也提到，李連杰飾演過大量的功夫高手。

來自中國的功夫高手，黃飛鴻、霍元甲、陳真，這些形象代表的中國功夫大師狂扁外國人（黃飛鴻打洋人，陳真霍元甲打日本人），弘揚的是民族自信心，是李連杰能夠在好萊塢立足的砝碼。

而《狼犬丹尼》保留了李連杰的功夫高手的角色形象，卻喪失了“弘揚民族自信心”的文化訊號。

當這種聯想迅速發酵，最終上升到種族問題的高度，輿論的壓力就不是片方所能左右。因此電影最終才會難以引進，像小編一起的李連杰粉絲只能等到碟片發行才看到電影，這真的是很可惜的一件事。