由於某些原因，上週末的綜藝節目全部停播，所以筆者回看了爭議滿滿的《天賜的聲音3》第二期。

在這期節目中，信提出了一個很尖銳的問題，那就是翻唱型別音綜的意義何在？編曲水平進步了，歌手演唱水平進步了，但是原創怎麼辦？華語樂壇怎麼辦？

信說自己就是靠翻唱成名的，所以覺得抬不起頭，儘管他沒有明說，但無疑就是《死了都要愛》和《離歌》這兩首作品了。

信的大膽開麥，得到了不少網友的認可和支援，因為信說的確實是實話，當下原創歌曲型別的音綜確實少，華語樂壇也確實不斷被唱衰。

對於信的質疑，儘管GAI、鑑音團、主持人、周深都出面迴應了，但是前三者明顯的狀態明顯是懵的，相關解釋也很蒼白，不過是一些場面話而已，別說信了，觀眾都難以信服。

但是相較於GAI、鑑音團、主持人，周深卻非常清醒，且用一句話說明了問題的關鍵。

周深的發言雖然有些凌亂，但是主要提及了兩點。

第一，周深肯定了翻唱型別音綜存在的必要性。

正是因為有這類綜藝的存在，經典歌曲能被反覆翻唱，小眾歌曲也能得以推廣，知名度不高的歌手也能有屬於自己的大舞臺。

第二，周深說做音綜其實非常不容易。

這麼多年來，國內有過非常多不同的音綜，但是能堅持到第二季的都很少，更別提《天賜的聲音》這檔節目已經到了第三季，甚至已經成為了浙江衛視的王牌音綜，大機率還會有很多季。

第三，周深說原創是有門檻的。

這句話是周深發言的第一句話，儘管周深沒有展開說，但是足以說明問題的關鍵。

原創其實有兩個門檻，第一是原作作品有門檻，第二是原創歌曲的音綜有門檻。

首先，原創作品有門檻這件事，相信很多人都明白。

就拿去年《中國好聲音2021》舉例，該節目之所以熱度和口碑都不盡如人意，主要原因就是原創作品過多，且質量都不高。

李榮浩和楊坤在節目中也說過，節目不是不鼓勵原創作品，但是拿原創作品去競技肯定是吃虧的，因為大多數新人的原創作品是不成熟的，他們能感動到的只有自己，很難第一次亮相就征服觀眾。

細數華語樂壇近幾年的新人原創歌手，也就只有一個毛不易得到了大眾的認可。對於新人原創歌手來說，誰都希望成為毛不易，但並不是誰都有毛不易的實力。

其次，原創歌曲的音綜門檻更高。

原創歌曲型別音綜，需要招募數十位原創歌手，而他們需要準備或者臨時創作很多首原創作品，這本身就是一件很難的事。

當信質疑翻唱的意義，鼓勵原創的話一出，不少網友都表示鼎力支援，說市場上應該多一些原創歌曲的音綜，且出來後一定會追。

但事實真能如此嗎？筆者認為可能性不大。

央視和燦星聯合打造的《中國好歌曲》，應該是國內目前為止最成功的原創歌曲型音綜了，但是這檔節目也僅僅舉辦了三季而已。

為什麼？無非就是優秀原創歌手難找、大多數原創歌曲不出圈，最終導致節目招商困難，電視臺和製作公司都難以承受。

或許有人會反駁，說《中國好歌曲》是素人原創歌手，觀眾的接受程度本來就低，因為沒有自帶熱度和話題。

但是《我是唱作人》呢？第一季有王源、熱狗、王不易、汪蘇瀧、胡海泉、周筆暢、金志文，第二季有鄭鈞、張藝興、陳粒、GAI/隔壁老樊、馬頔等，算是國內最活躍的一批創作人了，但照樣不還是僅僅存在了兩季。

所以說，原創歌曲類音綜的門檻是很高的，首先人不好找，其次歌不好寫，再則觀眾的接受程度有限。

不是電視臺和製作公司不希望原創有市場，而是這個市場本來就小，且難以短時間內迅速擴大。

至於那些口口聲聲說希望看到更多原創音樂音綜的網友，不知道他們是真的愛原創音樂，還是一時口嗨。

音綜誕生這麼多年來，無論是選秀型別的音綜，還是像《中國好歌曲》那樣的音綜，市場並不是沒給過原創歌手和原創歌曲機會，但是能出圈的歌手和作品依然寥寥無幾。

於是，問題還是迴歸到了周深的那句話：原創是有門檻的。

對於這個問題，周深沒有展開說，僅僅只是點了一句，相信正是因為他私下想過這個問題，但是得不到解答。

信在《天賜的聲音3》為原創發聲，其實並沒有錯，勇氣也可嘉，但是筆者認為信思慮不周全，或者說他的發聲僅僅是一時熱度，並不能改善華語樂壇原創性不足這個現狀。

國內的原創音樂人那麼多、音樂公司那麼多、製作人那麼多，誰不希望憑藉自己的一己之力拯救華語樂壇，但這個問題並不能靠一個人、一句話就解決。