好久沒有猜兇手了。依稀記得，絞盡腦汁地看一部劇，然後猜裡面的人物身份，上一次這樣帶感還是《使徒行者》。

當時，全民猜臥底，可是一種風潮。可惜的是，這兩三年，卻再也沒有遇到那種可以讓我腎上激素暴增，腦細胞也瘋狂轉動的劇。而誰能想到，這幾天，那種久違的感覺又回來了。但這次勾起我和大家猜兇慾望的並不是什麼現代刑偵劇，而是剛熱播的古裝懸疑劇《風起洛陽》。

01

三線並行，節奏超爽

翻拍自馬伯庸原著的《風起洛陽》由黃軒、王一博領銜男主演，宋茜領銜女主演，加上宋軼、詠梅等經驗老到、演技不容易出錯的戲骨搭配，這出大戲從一開始就備受期待。

不俗的原著，再加強演員、強制作，《風起洛陽》一上線就收割足了熱度與話題。開播僅一日，播放市佔率便實時登頂並連續6天霸榜第一，輿情熱度更是開播首日登頂並霸榜至今，且連續霸屏多個熱搜：

故事以繁華的神都洛陽為背景，描繪了一樁樁洛陽懸案背後的詭譎風雲。

全劇從一場大規模襲擊開始，只借著這一場戲，高秉燭（黃軒 飾）、百里弘毅（王一博 飾）和武思月（宋茜 飾）三位主演悉數亮相，各自的身份和人物性格也初見端倪。從三人小隊亮相到交集，只花了16分鐘，這個速度，驚不驚喜，意不意外？

而這場南市襲擊的起始，在於本朝聖人曾推行的一個告密制度，無論是誰，在這一制度下，都有機會舉報不法之事，從而使冤情上達天聽。穿梭在南市中的告密父女，明顯是身懷大秘密的，因而被殺手們盯上。高秉燭率先察覺，卻無力阻止告密父女橫死街頭。

一場混戰，殺手中的唯一活口被押至大理寺問詢，高秉燭巧妙利用大理寺驗屍官的身份接近殺手，還成功套路出該父女身上帶有告密信，並從父女屍身上看到了五年前，與他至親好友一般的致命傷口，十字彎刀。

至此，本劇一個關鍵人物，十六夜浮出水面。

02

全民共猜十六夜

而這個與高秉燭多有前仇舊恨的殺手，在接下來的事件中也屢見身影。首先是被押在大理寺的殺手離奇死亡，還沒等理出個頭緒，高秉燭直接跳狼承認自己是兇手，不僅把眾人搞懵，連觀眾也一頭霧水。

接下來，正當觀眾期待高秉燭如何華麗逆轉時，武思月奉命將承認殺人的高秉燭從大理寺押至內衛府，途中果不其然詐出大理寺內鬼錄事陳闕。可就在此時，陳闕再度被暗殺，身上同樣留下了十六夜標誌性的十字彎刀傷口。

算上劇集開篇的父女案，一共三起命案，四個傷口，看似毫無關聯，但都指向了一個早該消亡的組織春秋道。劇集在極短的時間內，就用三線並行（三起命案）的方式，將三個主角巧妙串聯在一起，並且迅速勾起了觀眾的好奇心：春秋道，這個組織是如何在神都內攪弄風雲的？怎麼這麼厲害，誰都能殺？

而作為春秋道第一王牌殺手，十六夜的身份更是引起了觀眾的各種猜測，網友紛紛開洞小腦瓜，在網際網路上掀起了一陣猜兇熱潮。

與此同時，十六夜身上的各種謎團，也延伸成各種有趣的梗，更進一步地豐滿了大家的想象，也讓人越發期待揭開他的真面目。

比如這個梗：

春秋道這個組織是不是缺人啊，怎麼殺死林仲父女是十六夜；殺內衛是十六夜；給殺手滅口也是十六夜；什麼芝麻大小的事都要咱們王牌出手嗎？優秀員工也不能這麼用吧。（PS：也有網友猜測十六夜是一群人，畢竟十六夜再厲害，一個人也會分身乏術，而且渡口上高秉燭曾經殺死了一個和十六夜裝束武器都一模一樣的人，似乎也說明了十六夜有可能並不是單獨一個人？）

確實是笑不活了。

當然，網友也很努力地盤關係，理邏輯，但架不住這劇節奏是真的明快，今天這人領了盒飯，明天人物關係，又變了一圈。

網友已經在努力，但腦洞不夠編劇玩的。這讓我想起當年猜《使徒行者》臥底，猜第五個臥底是誰，我腦洞已經夠大了，直接盲猜歡喜哥，可直到歡喜哥領盒飯，它才告訴我，你想多了：第五個臥底，是剛出場沒多久的美女。

也不知道這一次的十六夜是不是這個套路，總歸是很讓人期待他身份暴露的那一刻了。

03

好戲剛開始，讓子彈再飛一會

說到十六夜，就不得不提及《風起洛陽》的打戲。

講道理，十六夜每次出場都挺不容易的，必然踩在劇情的關鍵節點，比如南市補刀，比如暗殺大理寺內奸。每每與主角團們相遇，則必然掀起一場場激鬥。（要不怎麼被網友誇最佳員工呢，明明這麼大牌面，乾的卻都是苦活累活）

但也多虧了他，觀眾有幸欣賞到一場場拳拳到肉的高階打戲。

《風起洛陽》的打戲有多精彩？

影爺“不負責任”地說一句：至少，這兩三年，我是沒有在國產古裝劇中看到這麼實質的打戲了。無論是南市大亂的動作群戲、還是小空間內的馬車搏殺，又或是不良井的追逐戲，每一場打戲都呈現了極高的質感。

就拿馬車搏殺那場戲來說，黃軒扯胳膊的那一下，看著是真疼啊！光看，腦中都會自動給他補上一個嘎嘣脆的聲音。與某些打鬥就是轉圈，對手之間接觸都沒幾輪的打戲相比，黃軒飾演的高秉燭是真的跟對手貼身肉搏。他也好，對面也好，彼此進攻都極為凌厲，馬車上他將敵人按在牆壁上的那一剎那，可以清楚地看到擦出了一道痕。

武打動作行雲流水，再配合瘋批眼神和表情，這樣的打戲很難不愛。

相比於《風起洛陽》，這兩年有太多武戲都曾被吐槽敷衍，不僅場景單一，甚至可以說打鬥過程也就是走個過場，兩相對比，高下立判。

甚至於影爺這種見過世面的，在看了《風起洛陽》後，也不吝吹上一句：不裝了，攤牌了，就要吹！這種高階打戲，就應該成為古裝影視劇的打戲標杆。

帥的不止打戲，還有這部劇

當然，一部劇的打戲好，肯定和演員與工作人員都脫不開關係。

這部劇極少使用武替，幾個主演的打戲鏡頭，幾乎都未遮面，我們可以清楚看到就是由這群人堅持完成了自己艱苦卓絕的戲份。很多人會說，這有什麼，這不是一個演員的本份嗎？但在完成本份的基礎上，追求精益求精，則是好演員與普通演員的區別了。

依然拿黃軒那場馬車戲來說，這場戲在全劇終僅出現了不到短短兩分鐘，而黃軒為了這小段戲能呈現最佳的效果，硬著頭皮在馬車上打了六天。他其實早就可以收工了，但就為了一點點效果的提升，卻在馬車上軟磨硬泡，長達6日。

這段戲完成後，黃軒提及了自己的狀態：是真累啊。

可提歸提，他的眼神裡沒有一點抱怨。順便說一句，雖然以前有舞蹈功底，但這是黃軒第一次正兒八經的武戲，誰能想到這個初嘗武戲的人，就能跟自己這麼較勁。

宋茜也沒好到哪去，工作人員一直提醒帶傷上陣的她要小心，別用太大力，她也答應得好好的，結果武戲一開始，打起來就全忘了，怎麼拼命怎麼來，差點沒把在場工作人員揪心死。

而為了拍攝這些精良的畫面，不止演員們賣力，幕後人員同樣豁出去了，為了拍攝好這些戲份，《風起洛陽》的拍攝團隊爬牆下水無所不能，各角度全機位，統統安排上，一個比一個能“找罪受”。

而最讓人讚歎的是，打戲，還僅僅只是《風起洛陽》這部劇的冰山一角，劇組對打戲的嚴謹認真，同樣是劇組用心拍劇的一個縮影。除了打戲精良外，這部劇的優點還有很多很多，開頭提及的節奏明快；劇情本身的複雜、懸疑，還有劇中的佈景都值得大書特書。

早在拍攝之初，劇組就公佈過，他們為這部劇製作超過5000套服裝和飾品、超過15000件道具。劇裡精巧的機關不是用後期做的，是真的有此實物；百里弘毅初登場時，腰間玉牌鑲嵌著別緻的珍珠，衣服紋理間盡是花紋錦簇，那些花紋也並不是樣子貨，而真的是一針一線的刺繡。

從不見天日的不良井到繁華的南市、機關滿布的聯昉、豪華的宮宇；劇組一擲千金，置景佔地超過四萬平米，置景復原超100個場景，帶著超過25000人的群演群體從前期籌備到拍攝期一共花了9個多月，何其氣魄！

也只有在劇組成員和演員們的共同努力下，才能產出這樣一部優良的國產鉅作。

日前，這部劇的劇情又到了一關鍵時刻，高秉燭在城中巡邏時，透過賣羊湯的小販，推斷出了若庵和聯昉內奸的接頭方式，是否意味著他離真相又進了一步？而春秋道的陰謀又到底是什麼呢？

這次高秉燭要找到真的十六夜了嗎？十六夜究竟指向什麼？只是一個殺手還是更大的陰謀？到底會是誰啊！

看來，在大結局之前，咱們還要頭禿很久很久。