人海蒼茫，天涯零落。那些美好的人事，當過去多年之後再回首，會驀然發覺恍如一個不是真實的美夢，充滿了幻覺，洋溢著迷濛。曾經溫柔又親切的面孔，變得模糊不清；曾經刻骨又銘心的情感，變得悽楚悲涼；時光如水，萬物沉寂。

《旅宿淮陽亭口號》

【唐】宋之問

日暮風亭上，悠悠旅思多。

故鄉臨桂水，今夜渺星河。

暗草霜華髮，空亭雁影過。

興來誰與語，勞者自為歌。

這首《旅宿淮陽亭口號》，作者初唐詩人宋之問（約656—約712），字延清，汾州（今山西汾陽市）人，與沈佺期並稱“沈宋”。唐高宗上元二年（675年），進士及第，得到武則天賞識，召入文學館。其詩多為應制之作，以屬對精密、音韻協調見長，大多詞采綺麗，對仗工整，對律詩體制的定型頗有影響。

“日暮風亭上，悠悠旅思多”

，寫情緒發生的土壤，註定中的情懷，不可避免敘寫，穩重奠定。日薄西山，暮色昏黃，夜風陣陣吹掠過來，帶來莫名蒼涼。此時此刻，站立於淮陽亭內，獨自眺望，頓覺歲月悠悠，天地悽惶，難以抑制的思緒，人生旅途上的彷徨，一起湧現心頭之上。

詩人於詩之起頭，詳細地交代了當下環境，比如時間：日暮時分；比如地點：淮陽亭上。在如此旅途之中，這般異地之間，心底自然而然地會生出諸多紛繁複雜的情緒，讓人變得低沉而又迷惘。這種情感上的脆弱性是必然的，也是必須的，將為下面場景做好鋪墊，使它們的出現不突兀，不生澀。

“故鄉臨桂水，今夜渺星河”

，寫詩人之“旅思”，所思所念之物，大抵沉迷徘徊於心底，因事而牽，因物而起。故鄉離桂水很近，流水滔滔，千載萬年，鄉情依舊，鄉音縈懷，此中情愫，不曾更改。此時身處異地，遙想故里長河，想來今夜當也如此，漫天星河流淌，恍然如夢，但願沉醉，不願醒來。

此聯承接上聯之中的“旅思多”而來，正因人在旅途之上，所以難免懷念別離開來的故鄉。所謂“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”，這種奇特而又微妙的感情，其實一直縈繞在每一個浪子或遊子心中，難以釋懷，無法排遣。期間唯一的較大區別，只是各自心中所懷念的事物或人物的物件不同罷了。

“暗草霜華髮，空亭雁影過”

，前面寫闊大高遠景物與故鄉對照，此處則迴歸近旁以細微更見深遠。再葳蕤的青草，也抵擋不了風霜的侵襲，在時光的底層淪落，枯萎而衰亡。人何嘗不是如此，曾經的滿頭青絲，如今如雪。空亭寂然，矗立歲月長河，偶爾雁影掠過，四野無聲，獨味蒼涼。

詩人別具心思，巧妙的，也是沉重的；其機心固然深藏，卻也很好理解；畢竟，他為人實在有些不妥，甚至卑劣。此刻下場，也是當初埋下的後果，今朝開出的花朵。以“暗草”映照遊子滿頭“華髮”，愈見自身境遇之悲涼；而孤寂矗立著的“空亭”被飛過的“雁影”掠過，這種沒有深意的無視，則更加顯現出此時詩人周邊鬱積著的苦痛。因為只有為人重視，才會有被人正視，被人輕視或忽視。

“興來誰與語，勞者自為歌”

，是所有情緒的收束，迴歸詩人內心，形影相弔，如失侶孤雁，愈發寂寥。興致來臨的時候，又有哪個人可以談談心，說說話呢？只有匆忙中的操勞，只有獨自給自己鼓勁，打氣，唱著沒有人可以體會的小調。白雲悠悠，世事滄桑，剩一地雞毛，半生空蕩。

一股悲涼的氣息浮萍似的灑落在詩人的心田之上，讓他孤獨地停留在淮陽亭中的身影顯得朦朧與縹緲起來，使人再也無法看得清晰。的確，無論再好的共鳴，不管再多的同情，也是沒有辦法進入到立有強大隔閡的內心世界的。人與人之間的情感，大多時候是蒼白而無力的，即使再高明的文字與言語，也難以表達清明。

詩題中用了“口號”二字，可見本詩成於情緒鬱積密切之際，大有一種不如此便會那樣的毀滅極速之感。詩人借異地而懷想故鄉，適當累積著種種情緒，其暢想故里的桂水也當會像此地“渺星河”；又借身旁“暗草”對照“華髮”，“空亭”映襯自身之孤單，讓看不見的情思顯得真實而又厚重。

詩貴情真，故而方會借景生情，情景相遇，水乳交融。與詩人前期人生仕途得意之時詩作的華麗綺靡、內容空乏不同，他在遭遇流放途中的作品，依然保留著對仗工整、音韻協調優點的同時，在感情的闡述之上，卻更加圓潤自如，情緒飽滿。亦因此，方顯得韻味悠長，不再泛泛。

（圖片來自網路，侵刪）

想了解更多精彩內容，快來關注來點悅讀