《紅樓夢》是一部百科全書。清代學者王希廉曾評價說：“一部書中，翰墨則詩詞歌賦，制世尺牘，愛書戲曲，以及對聯匾額，酒令燈跡，說書笑話，無不精善；技世則琴棋書畫，醫卜星相，及匠作構造，栽種花果，營養禽魚，針黹烹調，鉅細無遺。……可謂包羅永珍，囊括無遺，可謂才大如海，豈是別部小說所能望其項背。”

“翰墨則詩詞歌賦”排在了第一位，以詩詞感物詠懷，在《紅樓夢》書中佔據了很多篇幅，曹雪芹也不吝筆墨地介紹了詩的寫作方法。

第十五回，北靜王向賈政讚道：令郎真乃龍駒鳳雛，非小王在世翁前唐突，將來“雛鳳清於老鳳聲”，［甲戌側批：妙極！開口便是西昆體，寶玉聞之，寧不刮目哉？］”

何謂“西昆體”？宋初以楊億為首的17位館閣文臣在編書之餘將他們互相酬唱的詩作集結了一本冊子，名為《西昆酬唱集》。他們宗李商隱為師（“雛鳳清於老鳳聲”正是李商癮所作。），因為音律諧美，對仗工整以及長於典故，並清詞麗句，故一直被人追捧模仿，是當時文壇上一種新的詩體。

但是西昆體卻只是形式上繼承了李詩的風格，卻無法真正做到與其比肩，一直被人詬病因為太追求形式而內容空洞貧乏。

西昆體因為愛用歷史典故來表達現實，所以讀起來會覺得令人難於理解，在文字技巧方面也通常會使用“轉語”和“代語”，如“故草”必稱“王孫”；“梅”必稱“騷使”；“月”必稱“望舒”；“山水”必稱“清輝”，批書人也正是在此處點出《紅樓夢》一書仿“西昆體”技法，用“轉語”和“代語”，甚至“隱語”來書寫。

第十七回《大觀園試才題對額》，“眾人笑道：‘更妙，更妙！此處若懸匾待題，則田舍家風一洗盡矣。立此一碣，又覺生色許多，非範石湖田家之詠不足以盡其妙’。”

範石湖即范成大，他有一首《白狗峽》的詩寫石：“江紋圓復破，樹色昏還明。連灘竹節稠，洶怒奔夷陵。石磯鐵色頑，相望如奸朋。踞岸意不佳，當流勢尤獰。山回水若盡，但見青竛竮。慘慘疑鬼寰，幽幽無人聲。”

又另一詩：“白帝廟前無舊城，荒山野草古今情。只餘峽口一堆石，恰似人心未肯平”。這即是屬於隱寫，表面是寫了大觀園裡立著一塊碣石為園中增色，卻用了范成大的碣石詩來暗喻賈家敗亡之後的情景，即是不寫之寫。

舉寶玉“怡紅快綠”詩並批語為例，看看一首好詩是如何煉成的。

深庭長日靜，兩兩出嬋娟。［庚辰雙行夾批：雙起雙敲，讀此首始信前雲“有蕉無棠不可，有棠無蕉更不可”等批非泛泛妄批駁他人，到自己身上則無能為之論也。］綠蠟［庚辰雙行夾批：本是“玉”字，此尊寶卿改，似較“玉”字佳。］春猶卷，［庚辰雙行夾批：是蕉。］紅妝夜未眠。［庚辰雙行夾批：是海棠。］憑欄垂絳袖，［庚辰雙行夾批：是海棠之情。］倚石護青煙。［庚辰雙行夾批：是芭蕉之神。何得如此工恰自然？真是好詩，卻是好書。］對立東風裡，［庚辰雙行夾批：雙收。］主人應解憐。［庚辰雙行夾批：歸到主人方不落空。王梅隱雲：“詠物體又難雙承雙落，一味雙拿則不免牽強。”此首可謂詩題兩稱，極工、極切、極流利嫵媚。］

賈寶玉詩寫“海棠與芭蕉”，我們卻並未直接在詩裡讀到這四個字，“綠蠟”出自唐朝錢珝《未展芭蕉》詩句中的“冷燭無煙綠蠟幹”，“紅妝夜未眠”則出自宋蘇軾的詠海棠名句“猶恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”，讀者憑藉這兩個熟典就能知道他寫的是“海棠與芭蕉”。

首聯先描述了環境，頷聯點出了所寫的事物，頸聯緊接著勾畫事物的意態，收尾由物及人，非常有層次感。宋人王炎《雙溪詩餘自敘》說詩的起承轉合中很難一詩寫兩物，寫不好就會牽強，但是賈寶玉卻將兩物轉承歸結到了一人上。

作者總會借詩來抒發胸中的感受，我們這裡並不深度解讀，但是詩之婉轉，託物言懷讀來自然而有嫵媚感，對仗也是極其工整。

林黛玉在看到殘荷時曾說，平素最不喜歡讀李義山（李商隱字義山）的詩，唯喜歡“留得殘荷聽雨聲”句。

李商隱是晚唐著名詩人，但因為長期置身牛李黨爭旋渦中，所以處境十分的尷尬，胸中塊壘鬱結，訴諸文字也只能婉轉迂迴，很多詩直接就叫“無題”，而詩中也是頻繁用典，雖然盡顯了朦朧之美，但也常常叫人云山霧罩。

《宿駱氏亭寄懷崔雍崔兗》：“竹塢無塵水檻清，相思迢遞隔重城。秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲”。這是一首絕句，四句中並無用典，相較他的其他作品，便顯得洗練而直接。（注：原詩中枯荷，林黛玉借當時池塘中景，改用為殘荷。枯表示因老而衰敗，殘卻有因損害而衰敗的意思）。

又第四十九回，借了寶釵的口，品評了一番各詩家的特點，“杜工部（杜甫）之沈鬱，韋蘇州（韋應物）之淡雅，溫八叉（溫庭筠）之綺靡，李義山（李商隱）之隱僻”，也再一次點明李義山寫詩慣於含蓄與“隱僻”。

林黛玉的《詠菊》： “無賴詩魔昏曉侵，繞籬欹石自沉音。毫端蘊秀臨霜寫，口角噙香對月吟。滿紙自憐題素怨，片言誰解訴秋心。一從陶令平章後，千古高風說到今”。“陶令平章”借指陶淵明對菊花的評贊，因為本身就是詠菊詩，再用上陶淵明對菊花讚賞的典故，更突出了主題，理解起來也是很暢快無阻的。

林黛玉雖然不喜歡作詩“隱僻”，但也不贊同直白。香菱與林黛玉論詩時說，自己喜歡陸放翁的“重簾不卷留香久，古硯微凹聚墨多”，林黛玉就告訴她“斷不可學這樣的詩。你們因不知詩，所以見了這淺近的就愛，一入了這個格局，再學不出來的。”然後推薦《王摩詰全集》，先讀五言律一百首“細心揣摩透熟了，然後再讀一二百首老杜的七言律，次再李青蓮的七言絕句一二百首。肚子裡先有了這三個人作了底子，然後再把陶淵明、應瑒、謝、阮、庾、鮑等人的一看。你又是一個極聰敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是詩翁了！”

正是嚴羽所說：入門須正，立志須高，以漢魏晉盛唐為師。

王維（字摩詰），其五言律詩並無比興手法，也沒有心靈雞湯類的哲思及人生感悟，只是單純地寫景敘事，然而卻極富有畫面層次感，蘇軾評價其詩“詩中有畫，畫中有詩”，詩情畫意渾然天成。

如果說王維的五言律詩讀起來讓人置身靜謐幽曠之中，李白（號青蓮居士）的七言絕句就自帶“光華四射”的氣度，至若陶淵明等，皆漫抒胸臆，卻筆意凝練有物，又不失古意高懷。

放眼今之詩詞界，有一號人專愛長句，似乎短了不足盡興。猛一看用詞華麗，洋洋灑灑，但絕不能品，初時會以為現代“西昆體”，再讀唯四字“不知所云”，只是一味堆詞而已。

西昆體本是源於酬和，故多奉承、歌頌昇平之作。今人卻拍不出“雛鳳清於老鳳聲”這樣高水平的馬屁，於是每每“頌華章”“歌盛世”“創輝煌”滿天飛，實在詞窮之至。其實功夫都在詩外，大多數人卻不願意花時間去積累這詩外的功夫，陳陳相因，語言乏味至極。

元妃省親當堂題詩比的都是現場出口成章的能力，非日常足夠的積累而不能為。

賈寶玉寫“綠玉春猶卷，紅妝夜未眠”，寶釵悄悄過來提醒，元妃正因不喜“綠玉”二字改“紅香綠玉”為“怡紅快綠”，你這會再來個“綠玉”不是違她意了嗎？讓改“綠玉”為“綠蠟”。寶玉竟然一時想不出“綠蠟”典出何方。所以頌聖、溜鬚拍馬也都是需要技術的，儲備量不夠，馬屁也許就拍到了馬蹄上。

《滄浪詩話》雲：夫詩有別材，非關書也；詩有別趣，非關理也。然非多讀書、多窮理，則不能極其至。

《紅樓夢》裡也有應制詩，舉省親一回林黛玉之《杏簾在望》做例：“杏簾招客飲，在望有山莊。菱荇鵝兒水，桑榆燕子梁。一畦春韭綠，十里稻花香。盛世無飢餒，何須耕織忙”。前面先把景物一層一層漸次推進描繪一番，末一句“盛世無飢餒，何須耕織忙”，頌聖頌得如行雲流水般自然含蓄，雖並不直接頌個人，但因為這一番政績，間接地就將被頌者烘雲托月般捧了出來，不唯被頌者，即便我們看書人讀來都覺得如沐春風。

《紅樓夢》裡詩有抒懷自詠，也有應社應制歌詠昇平，另有諷諫之作，讀來也十分有趣。

薛寶釵做了一首“詠螃蟹”的詩，書中寫“眾人看畢，都說這是食螃蟹絕唱，這些小題目，原要寓大意才算是大才，只是諷刺世人太毒了些”，詩是這樣寫的：“桂靄桐陰坐舉觴，長安涎口盼重陽。眼前道路無經緯，皮裡春秋空黑黃。酒未敵腥還用菊，性防積冷定須姜。於今落釜成何益，月浦空餘禾黍香”。

看似寫螃蟹，實則用螃蟹來比喻世上之橫行霸道者從裡到外都壞透了，但是作惡多端的最後下場卻只能是像螃蟹一樣“落釜”被人吃掉，所謂多行不義必自斃。這種手法叫借喻。

林黛玉談詩時，特別談到詩貴“意趣”，李紈也說詩要“立意新巧”。香菱理解到“原來這些格調規矩竟是末事，只要詞句新奇為上”。黛玉道：“詞句究竟還是末事，第一立意要緊。若意趣真了，連詞句不用修飾，自是好的，這叫做‘不以詞害意’。”

《隨園詩話》裡寫：楊誠齋曰：“從來天分低拙之人，好談格調，而不解風趣。何也？格調是空架子，有腔口易描；風趣專寫性靈，非天才不辦。”餘深愛其言。須知有性情，便有格律，格律不在性情外。《三百篇》半是勞人思婦率意言情之事，誰為之格？誰為之律？今之談格調者，能出其範圍否？況皋、禹之歌，不同乎《三百篇》；《國風》之格，不同乎《雅》《頌》：格豈有一定哉？許渾雲：“吟詩好似成仙骨，骨裡無詩莫浪吟。”詩在骨不在格也。

其實詩有各種體裁，不獨為格律詩，尚有律詩、古風詩，並不約束性靈。但是靈氣卻自在天分之中。今人重形式而輕內容，除了世風以權位之人口味為風尚外，欣賞力水平不高亦是普遍因素。

香菱得林黛玉教誨，來討論自己的理解：“我看他《塞上》一首，那一聯雲：‘大漠孤煙直，長河落日圓。’想來煙如何直？日自然是圓的：這‘直’字似無理，‘圓’字似太俗。合上書一想，倒象是見了這景的。若說再找兩個字換這兩個，竟再找不出兩個字來。再還有‘日落江湖白，潮來天地青’，這‘白’‘青’兩個字也似無理。想來，必得這兩個字才形容得盡，念在嘴裡倒象有幾千斤重的一個橄欖。還有‘渡頭餘落日，墟里上孤煙’，這‘餘’字和‘上’字，難為他怎麼想來！我們那年上京來，那日下晚便灣住船，岸上又沒有人，只有幾棵樹，遠遠的幾家人家作晚飯，那個煙竟是碧青，連雲直上。誰知我昨日晚上讀了這兩句，倒象我又到了那個地方去了。”形容詞和動詞最能為詩加分，用好了，詩就靈動起來，詩中景象亦在眼前活現。

黛玉繼續道：“你說他這‘上孤煙’好，你還不知他這一句還是套了前人的來。我給你這一句瞧瞧，更比這個淡而現成。”說著便把陶淵明的“曖曖遠人村，依依墟里煙”翻了出來，遞與香菱。香菱瞧了，點頭歎賞，笑道：“原來‘上’字是從‘依依’兩個字上化出來的。”

化用這事如果做好了，後人超越前人的不在少數。這其中最有名的當屬納蘭公子，我們耳熟能詳的“等閒變卻故人心，卻道故人心易變”就化用了謝脁的“故人心尚永，故心人不見”。《紅樓夢》中也很多，如薛寶釵燈謎詩中“曉籌不用雞人報”之句便是化用李商隱《馬嵬》詩中的“無復雞人報曉籌”。

“蘅芷清芬”匾額對聯：“吟成豆蔻才猶豔，睡足荼蘼夢亦香”，賈政笑道：“這是套的‘書成蕉葉文猶綠’”，眾客道：“李太白‘鳳凰臺’之作，全套‘黃鶴樓’，只要套得妙”。模仿這事看來也並不是新手獨家，詩仙李白也愛用。倒應了寶玉那句：編新不如述舊，刻古終勝雕今。

詩取境，“取境之時，須至難至險，始見奇句。成篇之後，觀其氣貌有似等閒，不思而得，此高手也”。即是說好詩貴在意境，初看可能會覺得很普通，但是再一回思，會發現其間很普通的字眼，卻不能以它字詞取代，這就是高手作詩。煉字很重要。

有一個小笑話，袁枚的姨丈與其和詩，寫道“託根何必蓬萊上，得氣均沾雨露中”，袁枚笑他說“此縣令詩，不能作翰林者”，結果姨丈果然中了進士去做了縣令。但也只能止於進士而不能入翰林。可見詩以明志，志趣高低，字裡行間盡現。

格情並高，方為詩之上上品。風韻正，天真全，即名上品。詩不學古，謂之野體，學詩須學上乘。林黛玉為欲學詩者開出的清單，即是學詩的上乘之路。

作者：輕颺，本文經作者授權釋出。